कुल पेज दृश्य

बुधवार, 23 मार्च 2022

विलियम वर्ड्सवर्थ

विलियम वर्ड्सवर्थ

William Wordsworth - daffodils                    विलियम वर्ड्सवर्थ - डैफोडिल 

I wandered lonely as a cloud                       मैं एकाकी बादल जैसे भटक रहा था 
That floats on high o'er vales and hills,       जो उड़ता है ऊपर घाटी अरु पर्वत के 
When all at once I saw a crowd,                 एकाएक झुण्ड देखा मैंने जब एक  
A host, of golden daffodils,                          आतिथेय ज्यों एक सुनहरे डैफोडिल का 
Beside the lake, beneath the trees,             बाजू में सरवर के; पेड़ों की छाया में 
Fluttering and dancing in the breeze.          झूम- झूमकर नाच रहा साथ पवन के। 

Continuous as the stars that shine              लगातार जैसे तारे चमका करते हैं 
And twinkle on the milky way,                      झिलमिल करते आकाशी गंगा के पथ में  
They stretch'd in never-ending line              बँधे  हुए वे अंतहीन रेखा में जैसे 
Along the margin of a bay:                           साथ-साथ खाड़ी की तटरेखा के मैंने  
Ten thousand saw I at a glance                   दस हजार को देखा एक साथ ही मैंने 
Tossing their heads in sprightly dance.        झूमा रहे अपने सर होकर मुदित, नाचते। 

The waves beside them danced, but they   लहरें उनके बाजू में नाचीं लेकिन वे 
Out-did the sparkling waves in glee:--          अनदेखा करते लहरों को निज मस्ती में 
A Poet could not but be gay                         एक कवि हो सकता नहीं और नाकारा 
In such a jocund company!                          ऐसी अद्भुत और अलौकिक प्रिय संगति में 
I gazed--and gazed--but little thought           देखा रहा देखता तुक फिर मैंने सोचा 
What wealth the show to me had brought;   क्या निधि दृश्य अनोखा मुझ तक ले आया है। 

For oft, when on my couch I lie                    जब फुरसत में लेटा होता हूँ मैं कोच पर 
In vacant or in pensive mood,                      खालीपन में या चिंतन में लीन हुआ मैं 
They flash upon that inward eye                  वे दमकते हैं मेरी अंतर्दृष्टि में 
Which is the bliss of solitude;                       जो वरदान अकेलेपन का मैंने पाया 
And then my heart with pleasure fills           तब मेरा हृद प्रफुल्लता से पूर्ण भर गया 
And dances with the daffodils.                     और उठा मैं नाच संग में डैफोडिल के।  
                                                                     हिंदी काव्यानुवाद : आचार्य संजीव वर्मा 'सलिल'

जॉन वर्ड्सवर्थ और एन कुकसन से पैदा हुए  पाँच बच्चों में से दूसरे, विलियम वर्ड्सवर्थ का जन्म ७ अप्रैल १७७० कॉकरमाउथ , कंबरलैंड में हुआ जिसे अब झील जिले कुम्ब्रिया के नाम से जाना जाता है। यह उत्तर पश्चिमी इंग्लैंड के दर्शनीय क्षेत्र का हिस्सा है। विलियम वर्ड्सवर्थ एक प्रमुख रोमांटिक कवि थे और उन्होने सैम्युअल टेलर कॉलरिज कि सहायता से अंग्रेजी साहित्य में संयुक्त प्रकाशन गीतात्मक कथागीत के साथ रोमैंटिक युग का आरम्भ किया। वर्ड्सवर्थ की प्रसिद्ध रचना 'द प्रेल्युद' हे जो कि एक अर्ध-आत्म चरितात्मक काव्य है। वर्ड्सवर्थ की यह मान्यता थी कि कृत्रिम भाषा निम्न श्रेणी के कवियों की देन है। जब कवि वास्तविक घटनाओं से उद्बुद्ध भावों को काव्य के साँचे में ढालता है तो भावों की प्रबलता के कारण भाषा सहज रूप से प्रभावी और अलंकृत रूप धारण करती है।

वर्ड्सवर्थ के पिता लोंसडेल के प्रथम अर्ल, जेम्स लोथर के कानूनी प्रतिनिधि थे। वे छोटे शहर में एक बड़ी हवेली में रहते थे। वह व्यवसाय के सिलसिले में अक्सर घर से दूर रहता था, इसलिए युवा विलियम और उसके भाई-बहनों का उससे बहुत कम जुड़ाव था और वह १७८३ में अपनी मृत्यु तक उससे दूर रहा। हालांकि, उसने विलियम को अपने पढ़ने में प्रोत्साहित किया, और विशेष रूप से उसे स्थापित किया। कविता के बड़े हिस्से को स्मृति में भेजने के लिए, जिसमें मिल्टन , शेक्सपियर और स्पेंसर की रचनाएँ हैं। विलियम को अपने पिता के पुस्तकालय का उपयोग करने की भी अनुमति थी। विलियम ने पेनरिथ , कंबरलैंड में अपने नाना-नानी के घर में भी समय बिताया, जहाँ उन्हें मूरों से अवगत कराया गया था, लेकिन उन्हें उनके दादा-दादी या उनके चाचा का साथ नहीं मिला, जो वहाँ रहते थे। उनके साथ उनकी शत्रुतापूर्ण बातचीत ने उन्हें आत्महत्या के बारे में सोचने के लिए परेशान किया। वर्ड्सवर्थ को उनकी माँ ने पढ़ना सिखाया और पहले कॉकरमाउथ में निम्न गुणवत्ता के एक छोटे से स्कूल में तथा बाद में उच्च वर्ग के परिवारों के बच्चों के लिए पेनरिथ में एक स्कूल में भेजा जहाँ उन्हें एन बिर्केट ने पढ़ाया। यहाँ विद्वानों का सम्मान और स्थानीय गतिविधियों, विशेष रूप से ईस्टर, मई दिवस और श्रोव मंगलवार के आसपास के त्योहारों को मनाना गतिविधियों में शामिल था। वर्ड्सवर्थ को बाइबिल और स्पेक्टेटर दोनों पढ़ाया जाता था। पेनरिथ के स्कूल में ही वह मैरी हचिंसन से मिले, जो बाद में उनकी पत्नी बन गईं।

वर्ड्सवर्थ की माँ की मृत्यु के बाद, वर्ष १७७८ में, उनके पिता ने उन्हें लंकाशायर (अब कुम्ब्रिया में) के हॉक्सहेड ग्रामर स्कूल में भेज दिया और डोरोथी को यॉर्कशायर में रिश्तेदारों के साथ रहने के लिए भेज दिया । वह और विलियम नौ साल तक दोबारा नहीं मिले। वर्ड्सवर्थ ने १७८७ में एक लेखक के रूप में अपनी शुरुआत की, जब उन्होंने द यूरोपियन मैगज़ीन में एक सॉनेट प्रकाशित किया । उसी वर्ष उन्होंने सेंट जॉन्स कॉलेज, कैम्ब्रिज में भाग लेना शुरू किया । उन्होंने १७९१ में अपनी बी.ए. की डिग्री प्राप्त की। वे कैम्ब्रिज में अपने समय की पहली दो गर्मियों के लिए हॉक्सहेड लौट आए, और अक्सर बाद में छुट्टियाँ बिताने के लिए घूमने-फिरने, अपने परिवेश की सुंदरता देखने के लिए प्रसिद्ध स्थानों का दौरा किया । १७९० में वह यूरोप के पैदल दौरे पर गए, जिसके दौरान उन्होंने बड़े पैमाने पर आल्प्स तथा फ्रांस, स्विट्जरलैंड और इटली के आस-पास के क्षेत्रों का दौरा किया।

नवंबर १७९१ में, वर्ड्सवर्थ ने क्रांतिकारी फ्रांस का दौरा किया और रिपब्लिकन आंदोलन से मुग्ध हो गए। उन्हें एक फ्रांसीसी महिला, एनेट वैलोन से प्यार हो गया, जिन्होंने १७९२ में अपनी बेटी कैरोलिन को जन्म दिया। वित्तीय समस्याओं और फ्रांस के साथ ब्रिटेन के तनावपूर्ण संबंधों ने उन्हें अगले वर्ष अकेले इंग्लैंड लौटने के लिए मजबूर किया। उनकी वापसी की परिस्थितियों और उनके बाद के व्यवहार ने एनेट से शादी करने की उनकी घोषित इच्छा को पूरा न होने दिया तथापि उन्होंने उसे और उसकी बेटी को बाद के जीवन में जितना हो सके उतना समर्थन दिया। ब्रिटेन और फ्रांस के बीच सशस्त्र युद्ध के फैलने तथा फ़्रांसिसी क्रांति से से वर्ड्सवर्थ का मोहभंग होने ने कुछ वर्षों के लिए एनेट और उनकी बेटी को देखने न दिया। वर्ष १८०२ में वर्ड्सवर्थ और उनकी बहन डोरोथी ने कैलाइस में एनेट और कैरोलिन का दौरा किया।  उन्हें शांति स्थापित होने के के साथ फ्रांस की यात्रा की अनुमति मिली। यात्रा का उद्देश्य एनेट को मैरी हचिंसन के साथ अपने आगामी विवाह के तथ्य के लिए तैयार करना था। बाद में उन्होंने ९ वर्षीय कैरोलिन के साथ समुद्र के किनारे की सैर को याद करते हुए सॉनेट लिखा " यह एक खूबसूरत शाम, शांत और मुक्त है ", जिसे उन्होंने उस यात्रा से पहले कभी नहीं देखा था। मैरी चिंतित थी कि वर्ड्सवर्थ को कैरोलिन के लिए और अधिक करना चाहिए। कैरोलिन की शादी के बाद, १८१६ में, वर्ड्सवर्थ ने उस पर प्रति वर्ष £३० का समझौता किया (२०१९ तक २,३१३ पाउंड के बराबर), भुगतान जो १८३५ तक जारी रहा, जब उन्हें एक क्षतिपूर्ति राशि में बदल दिया गया।

वर्ष १७९३ में वर्ड्सवर्थ की कविताओं का पहला प्रकाशन एन इवनिंग वॉक और डिस्क्रिप्टिव स्केचेस के संग्रह में हुआ । १७९५ में उन्हें रायस्ले कैल्वर्ट से £९०० की विरासत मिली और एक कवि के रूप में अपना करियर बनाने में सक्षम हो गए। वर्ष १७९५ में वह समरसेट में सैमुअल टेलर कोलरिज से मिले थे । दोनों कवियों ने शीघ्र ही घनिष्ठ मित्रता विकसित कर ली। १७९५ से दो साल तक, विलियम और उसकी बहन डोरोथी पिल्सडन पेन के पश्चिम में पिन्नी परिवार की संपत्ति- डोरसेट में रेसडाउन हाउस में रहते थे । वे हर दिन लगभग दो घंटे के लिए क्षेत्र में चले गए, और पास की पहाड़ियों ने डोरोथी को सांत्वना दी क्योंकि वह अपने मूल लेकलैंड के गिरने के लिए तैयार थी। उसने लिखा - "हमारे पास पहाड़ियाँ हैं, जो दूर से देखने पर लगभग पहाड़ों का रूप ले लेती हैं, कुछ अपनी चोटी तक खेती करते हैं, अन्य अपने जंगली अवस्था में फ़र्ज़ी और झाड़ू से ढके होते हैं। ये मुझे सबसे अधिक प्रसन्न करते हैं क्योंकि वे मुझे हमारे मूल जंगलों की याद दिलाते हैं।"

- रोलैंड गैंट (1980)। डोरसेट गांव । रॉबर्ट हेल लिमिटेड पीपी। 111-112। आईएसबीएन 0-7091-8135-3.

अलफॉक्सटन हाउस कोलेरिज के घर से, समरसेट बस कुछ मील दूर नेदर स्टोवे था। वर्ड्सवर्थ और कॉलरिज (डोरोथी से अंतर्दृष्टि के साथ) ने लिरिकल बैलाड्स (१७९८) का निर्माण किया, जो अंग्रेजी रोमांटिक आंदोलन में एक महत्वपूर्ण काम है। इस खंड में न तो वर्ड्सवर्थ का और न ही कोलरिज का नाम लेखक के रूप में दिया गया है। वर्ड्सवर्थ की सबसे प्रसिद्ध कविताओं में से एक, "टिनटर्न एबी", इस संग्रह में कोलरिज की " द रिम ऑफ द एन्सिएंट मेरिनर " के साथ प्रकाशित हुई थी । वर्ष १८०० में प्रकाशित दूसरे संस्करण में केवल वर्ड्सवर्थ को लेखक के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, और इसमें कविताओं की प्रस्तावना शामिल थी। १८०२ में प्रकाशित अगले संस्करण में इसे महत्वपूर्ण रूप से संवर्धित किया गया था। इस प्रस्तावना में, जिसे कुछ विद्वान रोमांटिक साहित्यिक सिद्धांत का एक केंद्रीय कार्य मानते हैं, वर्ड्सवर्थ चर्चा करता है कि वह एक नए प्रकार के पद्य के तत्वों के रूप में क्या देखता है, एक जो साधारण भाषा पर आधारित है "वास्तव में पुरुषों द्वारा उपयोग की जाती है" जबकि १८ वीं शताब्दी के बहुत से कविता के काव्यात्मक उपन्यास से परहेज करते हैं। वर्ड्सवर्थ ने कविता की अपनी प्रसिद्ध परिभाषा को "शक्तिशाली भावनाओं का सहज अतिप्रवाह: यह शांति में याद किए गए भावनाओं से अपनी उत्पत्ति लेता है", और "प्रयोगात्मक" पुस्तक में अपनी कविताओं को बुलाता है। गीतात्मक गाथागीत का चौथा और अंतिम संस्करण १८०५ में प्रकाशित हुआ था।

द बॉर्डरर्स

१७९५-१७९७ के बीच, वर्ड्सवर्थ ने अपना एकमात्र नाटक, द बॉर्डरर्स लिखा , जो इंग्लैंड के राजा हेनरी III के शासनकाल के दौरान एक कविता त्रासदी थी , जब उत्तरी देश में अंग्रेज स्कॉटिश सीमावर्ती नदियों के साथ संघर्ष में आ गए थे । उन्होंने नवंबर १७९७ में नाटक का मंचन करने का प्रयास किया, लेकिन कोवेंट गार्डन थियेटर के प्रबंधक थॉमस हैरिस ने इसे अस्वीकार कर दिया , जिन्होंने इसे "असंभव है कि नाटक को प्रतिनिधित्व में सफल होना चाहिए" घोषित किया। वर्ड्सवर्थ द्वारा विद्रोह को हल्के ढंग से प्राप्त नहीं किया गया था और यह नाटक १८४२ तक पर्याप्त संशोधन के बाद प्रकाशित नहीं हुआ था। वर्ड्सवर्थ, डोरोथी और कोलरिज ने १७९८ की शरद ऋतु में जर्मनी की यात्रा की। जबकि यात्रा से कोलरिज बौद्धिक रूप से उत्तेजित था, वर्ड्सवर्थ पर इसका मुख्य प्रभाव होमिकनेस पैदा करना था। ९८-९९ की कठोर सर्दियों के दौरान वर्ड्सवर्थ गोस्लर में डोरोथी के साथ रहा , और अत्यधिक तनाव और अकेलेपन के बावजूद, आत्मकथात्मक लेख पर काम शुरू किया जिसे बाद में द प्रील्यूड शीर्षक दिया गया । उन्होंने गोस्लर में कई अन्य प्रसिद्ध कविताएँ लिखीं, जिनमें " द लुसी कविताएँ " शामिल हैं। १७९९ की शरद ऋतु में, वर्ड्सवर्थ और उनकी बहन इंग्लैंड लौट आए और सॉकबर्न में हचिंसन परिवार का दौरा किया। जब कोलरिज वापस इंग्लैंड पहुँचे तो उन्होंने वर्ड्सवर्थ से मिलने और लेक डिस्ट्रिक्ट का प्रस्तावित दौरा करने के लिए अपने प्रकाशक जोसेफ कॉटल के साथ उत्तर की यात्रा की। झील जिले में ग्रासमेरे में डोव कॉटेज में भाई और बहन के बसने का यह तत्काल कारण था, इस बार पास में एक और कवि रॉबर्ट साउथी के साथ। वर्ड्सवर्थ, कोलरिज और साउथी को " लेक पोएट्स " के रूप में जाना जाने लगा। इस अवधि के दौरान वर्ड्सवर्थ की कई कविताएँ मृत्यु, धीरज, अलगाव और शोक के विषयों के इर्द-गिर्द घूमती रहीं
विलियम की बहन, कवि और डायरीकार डोरोथी वर्ड्सवर्थ , जिनके साथ वह जीवन भर करीब रहे, का जन्म अगले वर्ष हुआ था, दोनों ने एक साथ बपतिस्मा लिया। उनके तीन अन्य भाई-बहन थे: रिचर्ड, सबसे बड़ा, जो एक वकील बन गया; जॉन, डोरोथी के बाद पैदा हुआ, जो समुद्र में गया और १८०५ में उसकी मृत्यु हो गई, जब वह जहाज जिसके वह कप्तान थे, अर्ल ऑफ एबर्गवेनी , इंग्लैंड के दक्षिणी तट से बर्बाद हो गया था; और सबसे कम उम्र के क्रिस्टोफर , जिन्होंने चर्च में प्रवेश किया और ट्रिनिटी कॉलेज, कैम्ब्रिज के मास्टर बन गए ।

1802 में, लोथर के वारिस, विलियम लोथर, लोंसडेल के प्रथम अर्ल , ने वर्ड्सवर्थ के पिता को 4,000 पाउंड का भुगतान किया, जो लोथर द्वारा अपने सहयोगी को भुगतान करने में विफलता के कारण था। [२०] यह वह भुगतान था जिसने वर्ड्सवर्थ को शादी करने के लिए वित्तीय साधन प्रदान किए। 4 अक्टूबर को, एनेट के साथ मामलों की व्यवस्था करने के लिए डोरोथी के साथ फ्रांस की यात्रा के बाद, वर्ड्सवर्थ ने अपने बचपन के दोस्त मैरी हचिंसन से शादी कर ली। [८] डोरोथी ने दंपति के साथ रहना जारी रखा और मैरी के करीब बढ़ीं। अगले वर्ष मैरी ने पांच बच्चों में से पहले को जन्म दिया, जिनमें से तीन ने उसे और विलियम को जन्म दिया:
रेव जॉन वर्ड्सवर्थ एमए (18 जून 1803 - 25 जुलाई 1875)। ब्रिघम, कंबरलैंड के विकर और प्लंबलैंड, कंबरलैंड के रेक्टर। हाईगेट कब्रिस्तान (पश्चिम की ओर) में दफन । चार बार शादी की:
इसाबेला कुरवेन (निधन 1848) के छह बच्चे थे: जेन, हेनरी, विलियम, जॉन, चार्ल्स और एडवर्ड।
हेलेन रॉस (निधन हो गया 1854)। कोई बच्चे नहीं।
मैरी एन डोलन (1858 के बाद मृत्यु) की एक बेटी डोरा (जन्म 1858) थी।
मैरी गैंबल। कोई बच्चे नहीं।
डोरा वर्ड्सवर्थ (16 अगस्त 1804 - 9 जुलाई 1847)। 1841 में एडवर्ड क्विलिनन से शादी की ।
थॉमस वर्ड्सवर्थ (15 जून 1806 - 1 दिसंबर 1812)।
कैथरीन वर्ड्सवर्थ (6 सितंबर 1808 - 4 जून 1812)।
विलियम "विली" वर्ड्सवर्थ (12 मई 1810 - 1883)। फैनी ग्राहम से शादी की और उनके चार बच्चे थे: मैरी लुइसा, विलियम, रेजिनाल्ड, गॉर्डन

काव्यभाषा-सिद्धान्त –

1. काव्य में ग्रामीणों की दैनिक भाषा का प्रयोग होना चाहिए। ग्रामीण जीवन में मनुष्य के भाव सरल निष्कपट सच्चे होते हैं तथा प्रकृति के निरंतर सम्पर्क से विकसित होते हैं इसलिए उनमें तादात्म्य सुगम होता है।
2. गद्य और पद्य की भाषा में तात्विक भेद नहीं होता।
3. प्राचीन कवियों का भावाबोध जितना सरल था, उनकी भाषा उतनी ही सहज थी। भाषिक कृत्रिमता और आडंबर बाद के कवियों की देन है। वर्ड्सवर्थ ने काव्यभाषा-सिद्धान्त के विषय में अपना एक निश्चित मत प्रस्तुत किया है। उसने माना है कि कविता की भाषा जन-साधारण से जुड़ी (ग्रामीण भाषा) हुई होनी चाहिए।

वर्ड्सवर्थ के पूर्व दाँतें ने काव्य में ग्रामीण भाषा के प्रयोग को हेय माना था। बाद के कवियों ने भी इसका समर्थन किया। अभिजात्य भाषा और बोल-चाल की भाषा का यह द्वन्द्व पुराना है। इस द्वन्द्व को वर्ड्सवर्थ ने ’लिरिकल बैलेड्स’ के द्वारा पुनः विचारों का केन्द्र बनाया।

18 वीं सदी के नव अभिजात्यवाद में भाषा के दो रूप प्रचलित थे। उच्च भाषा जिसे संस्कृत जनों की भाषा कहते थे तथा दूसरी निम्न भाषा जो साधारण जनों की भाषा थी। कालान्तर में उच्च भाषा कृत्रिम और दुर्बोध होती चली गई। इसीलिए भाषा के त्याग और ग्रामीण भाषा के प्रयोग पर वर्ड्सवर्थ ने बल दिया।

वर्ड्सवर्थ का काव्यभाषा सिद्धान्त

काव्य की भाषा कैसी हो, इस विषय में उन्होंने कई महत्वपूर्ण बातें कही हैं। भारतवर्ष के संस्कृत काव्यशास्त्र के आचार्य कुन्तक ने तो रीति को काव्य की आत्मा मान लिया था। उन्होंने रीति को विशिष्ट पद-रचना अर्थात् भाषा का विशिष्ट रूप बतलाया। वास्तव में काव्य का आरम्भ सभी देशों में उसी भाषा के माध्यम से होता है जो विशिष्ट जनों की नहीं, अपितु जन-सामान्य की भाषा होती है।
जिस तीव्र गति से जीवन और जीवन की भाषा में परिवर्तन होता है, उस गति से साहित्य और साहित्य की भाषा में परिवर्तन नहीं होता। अंग्रेजी भाषा के अध्ययन-अध्यापन को वर्ड्सवर्थ के समय तक लगभग एक सौ बीस वर्ष पूरे हो गये थे, परन्तु आज के साहित्य में हिन्दी में जैसे शब्दों और वाक्य-विन्यास का प्रयोग हो रहा है, इस प्रकार का परिवर्तन अंग्रेजी की काव्यभाषा में नहीं आया था।
जब कभी कोई काव्य-रीति रूढ़ हो जाती है, तभी उसके प्रति किसी महान साहित्यकार की प्रतिभा विरोध का स्वर ऊँचा करती है। वर्ड्सवर्थ का स्वर अपने युग की ऐसी ही रीतिबद्धता के प्रति विद्रोही रूप में व्यक्त हुआ था। वर्ड्सवर्थ रीतिबद्धता को अस्वाभाविक मानते थे। उनका कथन था कि ‘‘मैंने कई ऐसे अभिव्यंजना-प्रयोगों को जो स्वतः उचित और सुन्दर हैं, बचाया है, क्योंकि निम्न कोटि के कवियों ने उनका इतना अधिक प्रयोग बार-बार किया है कि उनके प्रति ऐसी अरुचि उत्पन्न हो गयी है कि उसे किसी कला के द्वारा दूर नहीं किया जा सकता है।’’
वर्ड्सवर्थ का यह भी मत था कि सभी देशों के प्राचीनतम कवियों ने प्रायः वास्तविक घटनाओं के द्वारा उत्तेजित भावों के कारण कविताओं की रचना की है।
उन्होंने प्राकृतिक रूप से तथा मनुष्य के रूप में लिखा है। चूँकि उनके भाव सशक्त थे, इसलिए उनकी भाषा निर्भीक और अलंकृत होती थी। बाद में निम्न कोटि के कवियों ने उस प्रभावपूर्ण भाषा का अनुकरण किया। यद्यपि उनमें उन भावों का उद्रेक नहीं था।
इस प्रकार उस अलंकृत भाषा का यांत्रिक अनुकरण होने लगा।
ऐसी अनुभूतियों और विचारों के लिए भी उसका सुयोग होने लगा, जिनके साथ उसका कोई प्राकृतिक संबंध नहीं रह गया था। इस प्रकार अनजान में एक ऐसी भाषा बन गयी, जो मनुष्यों की वास्तविक भाषा से तत्त्वतः भिन्न हो गयी।

वर्ड्सवर्थ का मत है कि ‘‘भाव एवं विचार तथा भाषा का संबंध स्वाभाविक है। जिस प्रकार का और जिस कोटि को भाव होगा, उसी प्रकार की और उसी कोटि की भाषा होगी।’’ वर्ड्सवर्थ ने मनुष्यों की वास्तविक भाषा का स्वरूप भी स्पष्ट किया है। वास्तव में मनुष्यों की वास्तविक भाषा से उनका तात्पर्य उसे भाषा से था जो भावों और विचारों के साथ स्वाभाविक रूप से जुड़ी हुई हो और उन भावों और विचारों को सहज रूप से व्यक्त कर सके। साधारण भाषा का अर्थ वर्ड्सवर्थ ने तुच्छ भाषा के रूप में नहीं माना। इतना ही नहीं, वर्ड्सवर्थ ने प्रारम्भिक काव्यभाषा और साधारण भाषा का अन्तर भी स्पष्ट किया। उन्होंने कहा कि प्रारम्भ में काव्य की भाषा और साधारण भाषा में अन्तर था।
इसका एक अन्य कारण भी था। उसमें छन्द का योग पहले से ही हो चला था। यही कारण था कि उसके द्वारा लोग वास्तविक जीवन की भाषा की अपेक्षा अधिक प्रभावित होने लगे थे। प्रभाव का यह कारण अर्थात् छन्द, उनके वास्तविक जीवन से भिन्न था। बाद के कवियों ने इसका दुरुपयोग करना आरम्भ कर दिया। कालान्तर में छन्द इस असाधारण भाषा का प्रतीक बन गया।
जिस किसी ने छन्द में लिखना आरम्भ किया, उसने अपनी प्रतिभा और सामथ्र्य के अनुसार उस शुद्ध और प्रारम्भिक भाषा में अपनी भाषा मिला दी। इस प्रकार एक नवीन भाषा बन गयी जो मनुष्यों की वास्तविक भाषा नहीं रह गयी थी।
वर्ड्सवर्थ ने काव्यभाषा के विवेचन के अन्त में यह विचार व्यक्त किया है कि ‘‘कल्पना और भाव की कृतियों की एक और केवल एक भाषा होनी चाहिए, चाहे वे कृतियाँ गद्य में हो या पद्य में। छन्द इस प्रकार की कृतियों के लिए ऊपरी अथवा आकस्मिक तत्त्व होते हैं।’’

काव्यभाषा के गुण –

वर्ड्सवर्थ ने जिस प्रकार काव्य की वस्तु साधारण जीवन से ली है, उसी प्रकार उसने भाषा भी वहीं से ग्रहण की है। उनकी दृष्टि में भाषा में भी कुछ गुण अपेक्षित होते हैं। इस संबंध में उन्होंने लिखा है कि ‘‘इन मनुष्यों का सम्पर्क उन सर्वाेत्तम वस्तुओं से रहता है, जिनसे भाषा का सर्र्वाेत्तम अंश उपलब्ध होता है।
अपने सामाजिक स्तर और अपने परिचय की संकीर्ण परिधि तथा समानता के कारण वे सामाजिक कृत्रिम प्रदर्शनों के वश में अपेक्षाकृत कम रहते हैं। इसके कारण वे अपनी अनुभूतियों और विचारों को सहज रूप से व्यक्त करते हैं। इसलिए बार-बार अनुभवांे तथा नियमित अनुभूतियों से उत्पन्न होने वाली यह भाषा कवियों द्वारा निर्मित समृद्ध भाषा की अपेक्षा अधिक स्थायी एवं दार्शनिक भाषा होती है।’’
डाॅ. कृष्णदेव शर्मा ने वर्ड्सवर्थ की काव्यभाषा एवं शैली के विषय में अपने विचार प्रकट करते हुए लिखा है कि ’’वर्ड्सवर्थ ने प्रचलित शैली और रूढ़ भाषा को अनुपयोगी मानकर उसका विकास व्यक्तिवाद और भावात्मकता के आधार पर किया। उन्होंने परम्परागत शैली को विकृत, विरूपण, मिश्रित तथा भावहीन माना।
टी. एस. इलियट की तरह वर्ड्सवर्थ ने भी सामान्य भाषा को अधिक उपादेय माना और उसी का समर्थन किया। वर्ड्सवर्थ से पूर्व कृत्रिम भाषा के लिए जो नियम-उपनियम बनाये गये थे, वे अर्थात् वर्ड्सवर्थ उनके विरुद्ध थे। विशिष्ट काव्यगत उक्तियों, मानवीकरण और वक्रोक्ति आदि के वे विरोधी थे। यहाँ तक कि वे काव्य-रचना में विपर्यय और वैषम्य के प्रति भी अरुचि प्रकट करते थे।
अनावश्यक रूप से ठूँसी गयी पौराणिक कथाएँ, भावाभास तथा दंत-कथाएँ भी वर्ड्सवर्थ को रुचिकर नहीं थीं। समग्रतः वे कृत्रिमता तथा सीमित काव्य-रूपों को मान्यता देने के विरुद्ध थे। काव्य की शैली के सम्बन्ध में भी वर्ड्सवर्थ ने आपत्तियाँ उठाई हैं।’’
इतना सब कुछ होते हुए भी वर्ड्सवर्थ ने काव्य में कृत्रिमता की अपेक्षा सरल भाषा के प्रयोग पर ही विशेष बल दिया है।

वर्ड्सवर्थ का काव्यभाषा सिद्धान्त

वर्ड्सवर्थ गद्य और पद्य की भाषा में अन्तर नहीं मानते थे। गद्य की भाषा पद्य में परिवर्तित हो सकती है। वर्ड्सवर्थ गद्य और पद्य की भाषा को एक मानते थे। गद्य और पद्य की दोनों भाषाओं में भी अपेक्षाकृत गद्य की भाषा को ही उन्होंने महत्त्व प्रदान किया था।
अपनी गद्यमयी भाषा के समर्थन में वर्ड्सवर्थ ने यहाँ तक कहा था कि दोनों भाषाओं को अभिव्यंजना करने वाली इन्द्रियाँ तथा दोनों को ग्रहण करने वाली इन्द्रियाँ एक ही हैं और इनका राग और रुचि दोनों परस्पर समान हैं। जन-साधारण की भाषा से वर्ड्सवर्थ का तात्पर्य था जिसे उन्होंने अपने ग्रंथ ’लिरिकल बैलेड्स’ के अतिरिक्त किसी भी अन्य ग्रंथ में प्रयोग नहीं किया है।
वर्ड्सवर्थ ने बाद में सुधार और परिवर्तन की बात भी कही है कि भाषा का चुनाव लोगों की वास्तविक भाषा से करना चाहिए। यही जनसाधारण की भाषा का अर्थ है। इससे स्पष्ट होता है कि वे सामान्य भाषा को ज्यों का त्यों अपनाने के पक्ष में नहीं थे। वे उस भाषा में चुनाव करना आवश्यक समझते थे।
ऐसा लगता है कि सरल भाषा से वर्ड्सवर्थ का तात्पर्य अभिव्यक्ति की सरलता से है जो आडम्बररहित, स्वाभाविक और सजीव हो तथा पाठक के मन में उलझन और अरुचि उत्पन्न न करके आनन्द प्रदान करे। सम्भवतः इसी कारण उन्होंने भाषा में चुनाव की बात पर जोर दिया है। चुनाव के संदर्भ में यह भी ध्यान देने की बात है कि वे ग्राम्यत्व और शैथिल्य के सूचक शब्दों के प्रयोग से बचने के पक्षधर थे।

वर्ड्सवर्थ का भाषा सम्बन्धी मत –

वर्ड्सवर्थ का भाषा सम्बन्धी मत काव्य से सम्बन्धित विचारों से घनिष्ठ सम्बन्ध रखता है। वे कविता को तीव्रतम भावावेग का उच्छलन मानते हैं और यह नित्य सनातन सत्य है कि भावावेग के समय हृदय से जो भाषा निकलती है, उसमें स्वाभाविकता, सरलता और सजीवता होती है। इस प्रकार की भाषा में कोई आडम्बर नहीं होता है। यह भाषा तो प्रसादगुण से ओतप्रोत होती है। ऐसा लगता है कि तीव्र भावावेग के समय भी भाषा में कवित्त्व शक्ति के प्रभाव से अनेक अलंकारों और वक्रोक्ति आदि का समावेश हो जाता है। ऐसे समावेश को वर्ड्सवर्थ कृत्रिम नहीं मानते हैं। उनकी दृष्टि में कृत्रिमता वह है जो ऊपर से चिन्तन आदि के द्वारा लायी गयी हो और जो भाषा में बोझिल बनाये।
वर्ड्सवर्थ के अनुसार कवि जितना भाषा के निकट पहुँचेगा, उसकी भाषा-शैली उतनी ही सच्ची होगी और कवि-कर्म में उसे सफलता प्राप्त होगी। डाॅ. शांतिस्वरूप गुप्त ने वर्ड्सवर्थ की भाषागत विवेचना के संदर्भ में यह टिप्पणी दी है –

’’जिस प्रकार जाॅन डाॅन ने अपनी काव्य-शैली को स्पेंसर की शैली से, ड्राइडन ने अपनी शैली को मैटाफिजिकल कवियांे की कृत्रिम शैली से महान माना तथा आधुनिक युग में जिस प्रकार टी. एस. इलियट तथा एजरापाउण्ड प्रतिदिन की बोलचाल की भाषा के प्रयोग के समर्थक हैं, उसी प्रकार वर्ड्सवर्थ ने कहा कि उनकी अपनी भाषा-शैली अधिक प्राकृतिक और स्वाभाविक है।’’
वर्ड्सवर्थ भाषा में उन प्रणालियों के विरोधी थे जिन्हें हम मानवीकरण, वक्रोक्ति और विपर्यय आदि के रूप में स्वीकार करते हैं। वर्ड्सवर्थ ने सत्रहवीं शताब्दी की शैलीगत विशेषताओं-विलक्षणता, दूरारूढ़ कल्पना, अतिशयोक्ति, शाब्दिक चमत्कार और अस्पष्टता की आलोचना की थी।

काव्यभाषा सम्बन्धी मत की विवेचना –

काॅलरिज ने वर्ड्सवर्थ की काव्यभाषा सम्बन्धी मान्यताओं की कटु आलोचना की। स्वयं वर्ड्सवर्थ ने भी अपने काव्य में ऐसी काव्य-उक्तियों का प्रयोग किया है, जिनका सैद्धांतिक रूप से विरोध वे कर चुके थे। उदाहरण के लिए वर्ड्सवर्थ की वाक्य-रचना कहीं-कहीं अत्यन्त उलझी हुई और अस्पष्ट है।
उन्होंने कभी पुस्तक सम्बन्धी बहु-अक्षर शब्दों का प्रयोग किया है। उनके काव्य में भावाभास का भी प्रयोग प्राप्त होता है। अठारहवीं शताब्दी के काव्य में प्रयुक्त वक्रोक्ति के समान उनकी अनेक कविताओं में वक्रोक्ति का प्रयोग हुआ है। वर्ड्सवर्थ ने काव्य से कृत्रिमता को दूर करने के लिए सरलता पर बल दिया है, क्योंकि वर्ड्सवर्थ के समय में अलंकृत भाषा का यांत्रिक अनुकरण हो रहा था।
वर्ड्सवर्थ की मान्यता थी कि सरल और ग्रामीण जीवन से यदि विषय चुने जायेंगे तो भाषा स्वंय स्थूल हो जायेगी। वर्ड्सवर्थ की दृष्टि में कवि का कत्र्तव्य जन-साधारण की भाषा को काव्य में स्थान देना था। वर्ड्सवर्थ ने काव्यभाषा के सम्बन्ध में यह भी मान्यता स्पष्ट की कि काव्य की भाषा जनसाधारण की भाषा होनी चाहिए।

वर्ड्सवर्थ का काव्यभाषा सिद्धान्त

छन्दोबद्ध भाषा और गद्य की भाषा में किसी प्रकार तात्त्विक अन्तर नहीं होना चाहिए। इस प्रकार का अन्तर हो भी नहीं सकता। इस स्थापना के लिए वर्ड्सवर्थ ने जो तर्क प्रस्तुत किए हैं, वे इस रूप में हैं कि गद्य की भाषा तथा कविता की भाषा दोनों की अभिव्यंजना करने वाली इन्द्रियाँ तथा दोनों को ग्रहण करने वाली इन्द्रियाँ समान ही हैं। इन दोनों के परिच्छेद समान तत्त्वों से निर्मित है। इन दोनों प्रकार की भाषाओं की राग के प्रति रुचि भी एक जैसी होती है।


अवदान

वर्ड्सवर्थ वर्षों से तीन भागों में एक लंबी दार्शनिक कविता  द रेक्लूस कहने का इरादा किया था, लिखी । १७९८-९९ में उन्होंने एक आत्मकथात्मक कविता शुरू की, जिसे उन्होंने " 'पोएम टू कॉलरिज' के रूप में संदर्भित किया और जिसकी उन्होंने योजना बनाई थी, वह 'द रिक्लूस' नामक एक बड़े काम के लिए एक परिशिष्ट के रूप में काम करेगी । १८०४ में उन्होंने इस आत्मकथात्मक कार्य का विस्तार करना शुरू किया, और इसे परिशिष्ट के बजाय प्रस्तावना बनाने का निर्णय लिया। उन्होंने इस काम को पूरा किया, जिसे अब आम तौर पर 1805 में 'द प्रील्यूड' के पहले संस्करण के रूप में संदर्भित किया जाता है , लेकिन उन्होंने इस तरह के व्यक्तिगत काम को तब तक प्रकाशित करने से इनकार कर दिया जब तक कि उन्होंने पूरे 'द रिक्लूस' को पूरा नहीं कर लिया । 1805 में उनके भाई जॉन की मृत्यु ने भी उन्हें बहुत प्रभावित किया और इन कार्यों के बारे में उनके निर्णयों को प्रभावित किया।
रिडल माउंट - वर्ड्सवर्थ 1813-1850 का घर। वर्षों से उन्हें देखने के लिए सैकड़ों आगंतुक यहां आए थे। 

वर्ड्सवर्थ की दार्शनिक निष्ठा जैसा कि द प्रील्यूड में व्यक्त किया गया है और इस तरह के छोटे कार्यों में " लाइन्स टिंटर्न एबे से कुछ मील ऊपर लिखा गया है" महत्वपूर्ण बहस का स्रोत रहा है। वर्ड्सवर्थ मुख्य रूप से दार्शनिक मार्गदर्शन के लिए कोलरिज पर निर्भर था, यह सही नहीं है।  वर्ड्सवर्थ के विचार १७९० के दशक के मध्य में उनके और कोलरिज के दोस्त बनने से कई साल पहले बने होंगे। विशेष रूप से, जब वे १७९२ में क्रांतिकारी पेरिस में थे, २२ वर्षीय वर्ड्सवर्थ ने रहस्यमय यात्री जॉन "वॉकिंग" स्टीवर्ट (१७४७-१८२२), [२१] से मुलाकात की, जो अपने तीस साल के अंत के करीब था। पैदल, मद्रास , भारत से, फारस और अरब से होते हुए , अफ्रीका और यूरोप भर में, और नवोदित संयुक्त राज्य अमेरिका के माध्यम से घूमते हुए । उनके सहयोग के समय तक, स्टीवर्ट ने द एपोकैलिप्स ऑफ नेचर (लंदन, 1791) नामक मूल भौतिकवादी दर्शन का एक महत्वाकांक्षी कार्य प्रकाशित किया था , जिसके लिए वर्ड्सवर्थ की कई दार्शनिक भावनाएँ ऋणी हो सकती हैं।

१८०७ में वर्ड्सवर्थ ने दो खंडों में कविताएँ प्रकाशित कीं, जिनमें " ओड: इंटिमेशन्स ऑफ इम्मोर्टिटी फ्रॉम रिकॉलेक्शन्स ऑफ अर्ली चाइल्डहुड " शामिल है। इस बिंदु तक, वर्ड्सवर्थ केवल गीतात्मक गाथागीत के लिए जाने जाते थे , और उन्हें उम्मीद थी कि यह नया संग्रह उनकी प्रतिष्ठा को मजबूत करेगा। हालांकि इसका स्वागत गुनगुना रहा था।

१८१० में, वर्ड्सवर्थ और कोलरिज बाद के अफीम की लत के कारण अलग हो गए और १८१२ में, उनके बेटे थॉमस की ३ वर्षीय कैथरीन की मृत्यु के छह महीने बाद, ६ वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई। अगले वर्ष उन्हें वेस्टमोरलैंड के लिए टिकटों के वितरक के रूप में नियुक्ति मिली, और प्रति वर्ष £400 के वजीफे ने उन्हें राजनीतिक स्वतंत्रता की कीमत पर, आर्थिक रूप से सुरक्षित बना दिया। १८१३ में, वह और उसका परिवार, डोरोथी सहित, रिडल माउंट , एम्बलेसाइड (ग्रासमेरे और रिडल वाटर के बीच) चले गए , जहाँ उन्होंने अपना शेष जीवन बिताया। 1814 में वर्ड्सवर्थ प्रकाशित भ्रमण तीन भाग काम के दूसरे भाग के रूप में वैरागी , भले ही वह पहले भाग या तीसरे भाग पूरा नहीं किया था, और किया ही नहीं। हालाँकि, उन्होंने द रिक्लूस को एक काव्य विवरणिका लिखी जिसमें उन्होंने पूरे काम की संरचना और इरादे को रखा। प्रॉस्पेक्टस में मानव मन और प्रकृति के बीच संबंध पर वर्ड्सवर्थ की कुछ सबसे प्रसिद्ध पंक्तियाँ हैं:

... मेरी आवाज यह घोषणा करती है कि बाहरी दुनिया के
लिए व्यक्तिगत मन
(और प्रगतिशील शक्तियां शायद
पूरी प्रजातियों में से कम नहीं )
कितनी उत्कृष्ट रूप से फिट हैं: - और कितनी उत्कृष्ट रूप से भी-
यह थीम लेकिन पुरुषों के बीच बहुत कम सुना है,
बाहरी दुनिया मन के अनुकूल है;
और सृष्टि (किसी भी कम नाम से
इसे नहीं कहा जा सकता है) जिसे वे मिश्रित रूप से
पूरा कर सकते हैं ... 

कुछ आधुनिक आलोचकों  का सुझाव है कि १८१० के दशक के मध्य से उनके काम में गिरावट आई थी, शायद इसलिए कि उनकी शुरुआती कविताओं (नुकसान, मृत्यु, धीरज, अलगाव और परित्याग) की विशेषता वाली अधिकांश चिंताओं को उनके लेखन में हल किया गया था। और उसका जीवन।  १८२० तक, वह अपने पहले के कार्यों की समकालीन आलोचनात्मक राय में उलटफेर के साथ काफी सफलता का आनंद ले रहा था। कवि विलियम ब्लेक, जो वर्ड्सवर्थ के काम के बारे में जानते थे, वर्ड्सवर्थ के साहस से उनकी कविता को मानव मन पर केंद्रित करने से प्रभावित हुए। वर्ड्सवर्थ के काव्य कार्यक्रम के जवाब में, "जब हम देखते हैं / हमारे दिमाग में, मनुष्य के दिमाग में- / मेरा अड्डा, और मेरे गीत का मुख्य क्षेत्र" (द एक्सर्साइज़), विलियम ब्लेक ने अपने मित्र हेनरी क्रैब रॉबिन्सन को लिखा था कि मार्ग "" ने उसे एक आंत्र शिकायत का कारण बना दिया जिसने उसे लगभग मार डाला। [25]

१८२३ में अपने मित्र चित्रकार विलियम ग्रीन की मृत्यु के बाद , वर्ड्सवर्थ ने भी कोलरिज के साथ अपने संबंधों में सुधार किया। [२६] १८२८ तक दोनों में पूरी तरह से मेल-मिलाप हो गया, जब उन्होंने एक साथ राइनलैंड का दौरा किया । [८] डोरोथी को १८२९ में एक गंभीर बीमारी का सामना करना पड़ा जिसने उसे अपने शेष जीवन के लिए अमान्य बना दिया। 1834 में कोलरिज और चार्ल्स लैम्ब दोनों की मृत्यु हो गई, उनका नुकसान वर्ड्सवर्थ के लिए एक कठिन झटका था। अगले वर्ष जेम्स हॉग का निधन देखा गया । कई समकालीनों की मृत्यु के बावजूद, उनकी कविता की लोकप्रियता ने युवा मित्रों और प्रशंसकों की एक स्थिर धारा सुनिश्चित की, जो उनके खोए हुए लोगों की जगह ले सकें।

कोलरिज के विपरीत वर्ड्सवर्थ के युवा राजनीतिक कट्टरवाद ने उन्हें कभी भी अपने धार्मिक पालन-पोषण के खिलाफ विद्रोह करने के लिए प्रेरित नहीं किया। उन्होंने १८१२ में टिप्पणी की थी कि वे इंग्लैंड के स्थापित चर्च के लिए अपना खून बहाने के लिए तैयार थे , जो १८२२ के उनके उपशास्त्रीय रेखाचित्रों में परिलक्षित होता है। यह धार्मिक रूढ़िवाद एक लंबी कविता, द एक्सर्सन (१८१४) को भी रंग देता है , जो उन्नीसवीं शताब्दी के दौरान बेहद लोकप्रिय हुई। इसमें तीन केंद्रीय पात्र हैं: पथिक; अकेला, जिसने फ्रांसीसी क्रांति की आशाओं और दुखों का अनुभव किया है ; और पादरी, जो कविता के अंतिम तीसरे भाग पर हावी है। [27]

संगीतकार एलिसिया वैन ब्यूरन (1860-1922) ने अपने गीत "इन अर्ली स्प्रिंग" के लिए वर्ड्सवर्थ के पाठ का इस्तेमाल किया। [34]

वर्ड्सवर्थ कल्पना के कार्यों में एक चरित्र के रूप में प्रकट हुए हैं, जिनमें शामिल हैं:
विलियम किनसोल्विंग - मिस्टर क्रिश्चियन । 1996
जैस्पर फोर्डे - द आइरे अफेयर । 2001
वैल मैकडर्मिड - द ग्रेव टैटू । २००६
सू लिम्ब - द वर्डस्मिथ्स एट गोरसेमेरे । 2008

इसहाक असिमोव '1966 novelisation 1966 की फिल्म की फैंटास्टिक वॉयेज देखता डॉ पीटर डुवल के हवाले से वर्ड्सवर्थ है प्रस्तावना एक मानव मस्तिष्क आसपास, "सोचा था की अजीब समुद्र" के साथ उसकी तुलना मस्तिष्क द्रव के माध्यम से छोटी पनडुब्बी पाल के रूप में। टेलर स्विफ्ट के 2020 एल्बम फ़ोकलोर ने अपने बोनस ट्रैक " द लेक्स " में वर्ड्सवर्थ का उल्लेख किया है, जिसे लेक डिस्ट्रिक्ट के बारे में माना जाता है । 

गीतात्मक गाथागीत , कुछ अन्य कविताओं के साथ (1798)
"साइमन ली"
" हम सात हैं "
" शुरुआती वसंत में लिखी गई पंक्तियाँ "
" निर्वासन और उत्तर "
" टेबल्स मुड़ गए "
"कांटा"
" लाइनें टिन्टर्न एबी के ऊपर कुछ मील की दूरी पर बनाई गई हैं "
अन्य कविताओं के साथ गीतात्मक गाथागीत (1800) [ संदिग्ध - चर्चा ]
गीतात्मक गाथागीत की प्रस्तावना
" अजीब तरह के जुनून के बारे में मैंने जाना है " [36]
" वह अनियंत्रित तरीकों के बीच में रहती थी " [36]
"तीन साल वह बढ़ी" [36]
" एक नींद ने मेरी आत्मा को सील कर दिया " [36]
"मैंने अज्ञात पुरुषों के बीच यात्रा की" [36]
" लुसी ग्रे "
"दो अप्रैल की सुबह"
" एकान्त लावक "
" नटिंग "
"बर्बाद कॉटेज"
" माइकल "
"खेल में बिल्ली का बच्चा"
कविताएँ, दो खंडों में (1807)
" संकल्प और स्वतंत्रता "
" मैं एक बादल के रूप में अकेला भटक गया " जिसे "डैफोडील्स" के रूप में भी जाना जाता है
" मेरा दिल ऊपर उठता है "
" ओड: अमरता की सूचना "
" ऑड टू ड्यूटी "
" एकान्त लावक "
" सुरुचिपूर्ण श्लोक "
" वेस्टमिंस्टर ब्रिज पर बना, 3 सितंबर, 1802 "
" लंदन, 1802 "
" दुनिया हमारे साथ बहुत ज्यादा है "
" फ्रांसीसी क्रांति " (1810) [37]
झीलों के लिए गाइड (1810)
" कोयल को "
भ्रमण (1814)
लाओदामिया (1815, 1845)
द व्हाइट डो ऑफ़ रिलस्टोन (1815)
पीटर बेल (1819)
कलीसियाई सॉनेट्स (1822)
प्रस्तावना (1850)

उपलब्धि

वर्ड्सवर्थ अपने बाद के वर्षों में एक दुर्जेय उपस्थिति बना रहा। 1837 में, स्कॉटिश कवि और नाटककार जोआना बेली ने कहा- "वह एक ऐसे व्यक्ति की तरह दिखता है जिससे किसी को तब तक बात नहीं करनी चाहिए जब तक कि उसके पास कुछ समझदार बात न हो। हालांकि वह कभी-कभार प्रसन्नतापूर्वक और अच्छी तरह से बातचीत करता है; और जब कोई जानता है कि वह कितना उदार और उत्कृष्ट है, तो वह बहुत प्रसन्न होता है ।

१८३८ में, वर्ड्सवर्थ ने डरहम विश्वविद्यालय से नागरिक कानून में मानद डॉक्टरेट की उपाधि प्राप्त की और अगले वर्ष उन्हें ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय द्वारा उसी मानद उपाधि से सम्मानित किया गया, जब जॉन केबल ने उन्हें "मानवता के कवि" के रूप में प्रशंसा की, प्रशंसा की बहुत सराहना की वर्ड्सवर्थ। [८] [२९] (यह तर्क दिया गया है कि वर्ड्सवर्थ का केबल की भक्तिपूर्ण कविता की अत्यधिक लोकप्रिय पुस्तक, द क्रिश्चियन ईयर (१८२७) पर बहुत प्रभाव था । [३०] ) १८४२ में, सरकार ने उन्हें £ की सिविल लिस्ट पेंशन से सम्मानित किया। 300 प्रति वर्ष।

१८४३ में रॉबर्ट साउथी की मृत्यु के बाद वर्ड्सवर्थ कवि पुरस्कार विजेता बने । उन्होंने शुरू में यह कहते हुए सम्मान से इनकार कर दिया कि वह बहुत बूढ़े हैं, लेकिन स्वीकार कर लिया जब प्रधान मंत्री रॉबर्ट पील ने उन्हें आश्वासन दिया कि "आपके पास कुछ भी आवश्यक नहीं होगा"। इस प्रकार वर्ड्सवर्थ बिना आधिकारिक छंद लिखने वाले एकमात्र कवि पुरस्कार विजेता बन गए। 1847 में 42 वर्ष की आयु में उनकी बेटी डोरा की आकस्मिक मृत्यु वृद्ध कवि के लिए मुश्किल थी और अपने अवसाद में, उन्होंने पूरी तरह से नई सामग्री लिखना छोड़ दिया।

निधन

विलियम वर्ड्सवर्थ की 23 अप्रैल 1850, [31] [32] पर फुफ्फुस के एक गंभीर मामले से रिडल माउंट में घर पर मृत्यु हो गई और सेंट ओसवाल्ड चर्च, ग्रासमेरे में दफनाया गया । उनकी विधवा, मैरी ने उनकी लंबी आत्मकथात्मक "पोएम टू कॉलरिज" को उनकी मृत्यु के कई महीनों बाद द प्रील्यूड के रूप में प्रकाशित किया । [३३] हालांकि यह उस समय लोगों को दिलचस्पी देने में विफल रहा, तब से इसे व्यापक रूप से उनकी उत्कृष्ट कृति के रूप में पहचाना जाने लगा।
*

William Wordsworth - daffodils                    विलियम वर्ड्सवर्थ - डैफोडिल 

I wandered lonely as a cloud                       मैं एकाकी बादल जैसे भटक रहा था 
That floats on high o'er vales and hills,       जो उड़ता है ऊपर घाटी अरु पर्वत के 
When all at once I saw a crowd,                 एकाएक झुण्ड देखा मैंने जब एक  
A host, of golden daffodils,                          आतिथेय ज्यों एक सुनहरे डैफोडिल का 
Beside the lake, beneath the trees,             बाजू में सरवर के; पेड़ों की छाया में 
Fluttering and dancing in the breeze.          झूम- झूमकर नाच रहा साथ पवन के। 

Continuous as the stars that shine              लगातार जैसे तारे चमका करते हैं 
And twinkle on the milky way,                      झिलमिल करते आकाशी गंगा के पथ में  
They stretch'd in never-ending line              बँधे  हुए वे अंतहीन रेखा में जैसे 
Along the margin of a bay:                           साथ-साथ खाड़ी की तटरेखा के मैंने  
Ten thousand saw I at a glance                   दस हजार को देखा एक साथ ही मैंने 
Tossing their heads in sprightly dance.        झूमा रहे अपने सर होकर मुदित, नाचते। 

The waves beside them danced, but they   लहरें उनके बाजू में नाचीं लेकिन वे 
Out-did the sparkling waves in glee:--          अनदेखा करते लहरों को निज मस्ती में 
A Poet could not but be gay                         एक कवि हो सकता नहीं और नाकारा 
In such a jocund company!                          ऐसी अद्भुत और अलौकिक प्रिय संगति में 
I gazed--and gazed--but little thought           देखा रहा देखता तुक फिर मैंने सोचा 
What wealth the show to me had brought;   क्या निधि दृश्य अनोखा मुझ तक ले आया है। 

For oft, when on my couch I lie                    जब फुरसत में लेटा होता हूँ मैं कोच पर 
In vacant or in pensive mood,                      खालीपन में या चिंतन में लीन हुआ मैं 
They flash upon that inward eye                  वे दमकते हैं मेरी अंतर्दृष्टि में 
Which is the bliss of solitude;                       जो वरदान अकेलेपन का मैंने पाया 
And then my heart with pleasure fills           तब मेरा हृद प्रफुल्लता से पूर्ण भर गया 
And dances with the daffodils.                     और उठा मैं नाच संग में डैफोडिल के।  
                                                                     हिंदी काव्यानुवाद : आचार्य संजीव वर्मा 'सलिल'



मंगलवार, 22 मार्च 2022

विभा रश्मि

कृति-कृतिकार
विभा रश्मि




















*
जन्म - ३१ अगस्त १९५२, बदायूँ, उत्तर प्रदेश। 
शिक्षा- एम.ए., बी.एड.। 
प्रकाशित पुस्तकें -१ अकाल ग्रस्त रिश्ते /मिश्रित कहानी व लघुकथाएँ १९७६, २. कुहू तू बोल / हाइकु संग्रह, ३. मन का छाजन (लघुकथा संग्रह), ४.साँस लेते लम्हे २०२०। 
सृजन विधा - कहानी, लघुकथा, हाइकू, कवितायेँ। 
उपलब्धि -
विश्वविद्यालयी लेखन प्रतियोगिताओं में पुरस्कृत (कलकत्ता), सर्वश्रेष्ठ शिक्षिका १९८६, ज्ञानोदय साहित्य संस्था, कर्नाटक (ज्ञानोदय साहित्य सेवा सम्मान - २०१६,  समर्थ पत्रिका से श्रेष्ठ लघुकथा पुरस्कृत २०१६ जयपुर, कथादेश से 'दूध' पुरस्कृत। 
भ्रमण - २०१८ लंका यात्रा, सहेली शकुन्तला किरण यानी प्रिय शकुन, मधुदीप, सतीश राज पुष्करणा
अभिरुचि : संकीर्णता विरोधी, बाल मनोविज्ञान पर कविताएँ व लघुकथाएँ, लघुकथाएँ, फ़ोटोग्राफी, सामाजिक कार्य बेटी बचाओ।
संपर्क- २०१ पराग एपार्टमेंट, प्रियदर्शिनी नगर, उदयपुर ३१३०११ राजस्थान। 
चलभाष - ९४१४२९६५३६।   ई मेल- vibharashmi31@gmail.com
*
लघुकथा
आज की अनारकली - 
विभा रश्मि  




मैैं एक छोटे शहर से आई हूूँ , मेरी नज़रें यहाँ अपने बिछड़े परिवेश की तलाश कर बीच से सूर्यास्त, तो कभी सूर्योदय का दृश्य देखने की नाकाम कोशिश कर रही हूँ ...।"

" सुनो न ! अच्छा किया जो सरसों के खेतों में तुमने मेरी तस्वीर खींच ली , वर्ना वो भी रह ही जाती । "
" जल्दी ही खेत कट जायेंगे । क्यों कि उन किसानों ने अपनी ज़मीनें बेच दीं हैं । "
मैंने नोटिस किया कि खेतों और हरियाली के खरीदार बिल्डर - काॅन्ट्रेक्टर लंबी - लंबी कारों से हमारे नये बसे शहर तक आने- जाने लगे हैं ।
जैसे - जैसे ईंट पर ईंट धरी जाती , मैं अपनी बाल्कोनी में घंटों खड़ी होकर , ऊपर उठती इमारतों को देखती ।
मैं एड़ियाँ उचका कर , कभी कुर्सी पर चढ़ कर , हाईवे पे गुज़रते ट्रेफ़िक को देखने का असफ़ल यत्न करती हूँ । सामने की इमारत में ईंटें , चौथी मंज़िल से ऊपर चुनी जा चुकी हैं ।
"मैं कई बातों की मौन गवाह भी हूँ । बताऊँ ? "
मुझे बरबस आज 'अनारकली' की याद आ गयी । उसे ईंटों की दीवार में ज़िंदा चिनवा दिया गया था । मैं प्यार की दीवानी अनारकली के लिये सच में दुखी हूँ ।
चारों तरफ़ की बहुमंज़िला इमारतों ने मुझसे भी तो सारे मंज़र छीन लिये हैं... सामने वाली बिल्डिंग में राजमिस्त्री और मज़दूरों ने पाँचवीं मंज़िल की चिनाई शुरु कर दी है ।
अब मेरी आँखों के सामने सिर्फ़ इमारतें हैं । गिनती हूँ । दाँयीं तरफ़ , फिर बाँयीं तरफ़ , सामने यानी हर तरफ़ इमारतों का सिलसिला ...।
मैं अपनी कल्पना में 'अनारकली' की बेचैनी देख पा रही हूँ ।
"ओफ़्फ़ ! प्यार करनेवाली उस मासूम लड़की को सियासत ने दीवार में ज़िंदा चिनवा दिया ...।"
इस साल के बाद मैं सरसों के खेत नहीं देख पाऊँगी , न खेतों के किनारे खड़े हरे दरख़्त । न हाईवे का व्यस्त ट्रैफ़िक ही कभी फिर दिखेगा ।
अनारकली की बेबसी को स्मरण करते ही मेरी आँखें उसके दर्द में डूबकर डबडबा गयी हैं ।
" सच में , "अनारकलियाँ" क्या ऐसे ही कैद में जीती होंगी ? "
इस ख्याल भर से मेरा गला भर आया ।
किसी ने मुझे पुकारा - ' ओ अनारकली ! '
पर ये मेरा नाम तो नहीं है । फिर मैंने अनजाने में उस पुकार का उत्तर क्यों दिया ?
" हाँ ! बोलो ....सुन रही हूँ ।"
(संग्रह 'साँस लेते लम्हे' से )

*

सोमवार, 21 मार्च 2022

मुक्तक,मुक्तिका, हाइकु मुक्तिका,कुण्डलिया, गीति-काव्य में छंद, हाइकु गीत, सॉनेट,होली,दोहा,

***

दोहा

हिंदू मरते हों मरें, नहीं कहीं भी जिक्र।
काँटा चुभे न अन्य को, नेताजी को फ़िक्र।।
***
मुक्तक कविता दिवस पर
कवि जी! मत बोलिये 'कविता से प्यार है'
भूले से भी मत कहें 'इस पे जां निसार है'
जिद्द अब न कीजिए मुश्किल में जान है
कविता का बाप बहुत सख्त थानेदार है
२१-३-२०२१
***
हाइकु गीत
*
आया वसंत
इन्द्रधनुषी हुए
दिशा-दिगंत..
शोभा अनंत
हुए मोहित,
सुर-मानव संत..
*
प्रीत के गीत
गुनगुनाती धूप
बनालो मीत.
जलाते दिए
एक-दूजे के लिए
कामिनी-कंत..
*
पीताभी पर्ण
संभावित जननी
जैसे विवर्ण..
हो हरियाली
मिलेगी खुशहाली
होगे श्रीमंत..
*
चूमता कली
मधुकर गुंजार
लजाती लली..
सूरज हुआ
उषा पर निसार
लाली अनंत..
*
प्रीत की रीत
जानकर न जाने
नीत-अनीत.
क्यों कन्यादान?
'सलिल' वरदान
दें एकदंत..

***
कुण्डलिया
*
कुंडल पहना कान में, कुंडलिनी ने आज
कान न देती, कान पर कुण्डलिनी लट साज
कुण्डलिनी लट साज, राज करती कुंडल पर
मौन कमंडल बैठ, भेजता हाथी को घर
पंजा-साइकिल सर धुनते, गिरते जा दलदल
खिला कमल हँस पड़ा, फन लो तीनों कुंडल
*
रूठी राधा से कहें, इठलाकर घनश्याम
मैंने अपना दिल किया, गोपी तेरे नाम
गोपी तेरे नाम, राधिका बोली जा-जा
काला दिल ले श्याम, निकट मेरे मत आ, जा
झूठा है तू ग्वाल, प्रीत भी तेरी झूठी
ठेंगा दिखा न भाग, खिजाती राधा रूठी
२१-३-२०१७
***
विमर्श : कुछ सवाल-
१. मिथुनरत नर क्रौंच के वध पश्चात क्रौंची के आर्तनाद को सुनकर विश्व की पहली कविता कही गयी। क्या कविता में केवल विलाप और कारुण्य हो, शेष रसों या अनुभूतियाँ के लिये कोई जगह न हो?
२. यदि विलाप से उत्पन्न कविता में आनंद का स्थान हो सकता है तो अभाव और विसंगति प्रधान नवगीत में पर्वजनित अनुभूतियाँ क्यों नहीं हो सकतीं?
३. यदि नवगीत केवल और केवल पीड़ा, दर्द, अभाव की अभिव्यक्ति हेतु है तो क्यों ने उसे शोक गीत कहा जाए?
४. क्या इसका अर्थ यह है कि नवगीत में दर्द के अलावा अन्य अनुभूतियों के लिये कोई स्थान नहीं और उन्हें केंद्र में रखकर रची गयी गीति रचनाओं के लिये कोई नया नाम खोज जाए?
५. यदि नवगीत सिर्फ और सिर्फ दलित और दरिद्र वर्ग की विधा है तो उसमें उस वर्ग में प्रचलित गीति विधाओं कबीरा, ढिमरयाई, आल्हा, बटोही, कजरी, फाग, रास आदि तथा उस वर्ग विशेष में प्रचलित शब्दावली का स्थान क्यों नहीं है?
६. क्या समीक्षा करने का एकाधिकार विचारधारा विशेष के समीक्षकों का है?
७. समीक्षा व्यक्तिगत विचारधारा और आग्रहों के अनुसार हो या रचना के गुण-धर्म पर? क्या समीक्षक अपनी व्यक्तिगत विचारधारा से विपरीत विचारधारा की श्रेष्ठ कृति को सराहे या उसकी निंदा करे?
८. रचनाकार समीक्षक और समीक्षक रचनाकार हो सकता है या नहीं?
९. साहित्य समग्र समाज के कल्याण हेतु है या केवल सर्वहारा वर्ग के अधिकारों का घोषणापत्र है?
***
आलेख:
गीति-काव्य में छंदों की उपयोगिता और प्रासंगिकता / गीत, नवगीत तथा नई कविता
*
[लेखक परिचय- आचार्य संजीव वर्मा 'सलिल' गत ३ दशकों से हिंदी साहित्य, भाषा के विकास के लिये सतत समर्पित और सक्रिय हैं। गद्य,-पद्य की लगभग सभी विधाओं, समीक्षा, तकनीकी लेखन, शोध लेख, संस्मरण, यात्रा वृत्त, साक्षात्कार आदि में आपने निरंतर सृजन कर अपनी पहचान स्थापित की है। १२ राज्यों की साहित्यिक-सांस्कृतिक संस्थाओं द्वारा शताधिक अलंकरणों, पुरस्कारों आदि से सम्मानित किये जा चुके सलिल जी के ४ पुस्तकें (१. कलम के देव भक्ति गीत संग्रह, २ लोकतंत्र का मक़बरा कविता संग्रह, ३. मीत मेरे कविता संग्रह, ४. भूकम्प के साथ जीना सीखें तकनीकी लोकोपयोगी) प्रकाशित हैं जबकि लघुकथा, दोहा, गीत, नवगीत, मुक्तक, मुक्तिका, लेख, आदि की १० पांडुलिपियाँ प्रकाशन की प्रतीक्षा में हैं। हिंदी भाषा के व्याकरण तथा पिंगल अधिकारी विद्वान सलिल जी ने सिविल अभियंता तथा अधिवक्ता होते हुए भी हिंदी के समांतर बुंदेली, ब्रज, भोजपुरी, अवधी, छत्तीसगढ़ी, मालवी, निमाड़ी, राजस्थानी, हरयाणवी, सिरायकी तथा अंग्रेजी में भी लेखन किया है। मेकलसुता पत्रिका तथा साइट हिन्दयुग्म व् साहित्य शिल्पी पर भाषा, छंद, अलंकार आदि पर आपकी धारावाहिक लेखमालाएँ बहुचर्चित रही हैं। अपनी बुआ श्री महीयसी महादेवी जी तथा माताजी कवयित्री शांति देवी को साहित्य व भाषा प्रेम की प्रेरणा माननेवाले सलिल जी प्रस्तुत लेख में गीत, नवगीत, ग़ज़ल और कविता के लेखन में छंद की प्रासंगिकता पर प्रकाश डाला है।]
*
भूमिका: ध्वनि और भाषा
अध्यात्म, धर्म और विज्ञान तीनों सृष्टि की उत्पत्ति नाद अथवा ध्वनि से मानते हैं। सदियों पूर्व वैदिक ऋषियों ने ॐ से सृष्टि की उत्पत्ति बताई, अब विज्ञान नवीनतम खोज के अनुसार सूर्य से नि:सृत ध्वनि तरंगों का रेखांकन कर उसे ॐ के आकार का पा रहे हैं। ऋषि परंपरा ने इस सत्य की प्रतीति कर सर्व सामने को बताया कि धार्मिक अनुष्ठानों में ध्वनि पर आधारित मंत्रपाठ या जप ॐ से आरम्भ करने पर ही फलता है। यह ॐ परब्रम्ह है, जिसका अंश हर जीव में जीवात्मा के रूप में है। नव जन्मे जातक की रुदन-ध्वनि बताती है कि नया प्राणी आ गया है जो आजीवन अपने सुख-दुःख की अभिव्यक्ति ध्वनि के माध्यम से करेगा। आदि मानव वर्तमान में प्रचलित भाषाओँ तथा लिपियों से अपरिचित था। प्राकृतिक घटनाओं तथा पशु-पक्षियों के माध्यम से सुनी ध्वनियों ने उसमें हर्ष, भय, शोक आदि भावों का संचार किया। शांत सलिल-प्रवाह की कलकल, कोयल की कूक, पंछियों की चहचहाहट, शांत समीरण, धीमी जलवृष्टि आदि ने सुख तथा मेघ व तङित्पात की गड़गड़ाहट, शेर आदि की गर्जना, तूफानी हवाओं व मूसलाधार वर्ष के स्वर ने उसमें भय का संचार किया। इन ध्वनियों को स्मृति में संचित कर, उनका दोहराव कर उसने अपने साथियों तक अपनीअनुभूतियाँ सम्प्रेषित कीं। यही आदिम भाषा का जन्म था। वर्षों पूर्व पकड़ा गया भेड़िया बालक भी ऐसी ही ध्वनियों से शांत, भयभीत, क्रोधित होता देखा गया था।
कालांतर में सभ्यता के बढ़ते चरणों के साथ करोड़ों वर्षों में ध्वनियों को सुनने-समझने, व्यक्त करने का कोष संपन्न होता गया। विविध भौगोलिक कारणों से मनुष्य समूह पृथ्वी के विभिन्न भागों में गये और उनमें अलग-अलग ध्वनि संकेत विकसित और प्रचलित हुए जिनसे विविध भाषाओँ तथा बोलिओं का विकास हुआ। सुनने-कहने की यह परंपरा ही श्रुति-स्मृति के रूप में सहस्त्रों वर्षों तक भारत में फली-फूली। भारत में मानव कंठ में ध्वनि के उच्चारण स्थानों की पहचान कर उनसे उच्चरित हो सकनेवाली ध्वनियों को वर्गीकृत कर शुद्ध ध्वनि पर विशेष ध्यान दिया गया। इन्हें हम स्वर के तीन वर्ग हृस्व, दीर्घ व् संयुक्त तथा व्यंजन के ६ वर्गों क वर्ग, च वर्ग, ट वर्ग, त वर्ग, प वर्ग, य वर्ग आदि के रूप में जानते हैं। अब समस्या इस मौखिक ज्ञान को सुरक्षित रखने की थी ताकि पीढ़ी दर पीढ़ी उसे सही तरीके से पढ़ा-सुना तथा सही अर्थों में समझा-समझाया जा सके। निराकार ध्वनियों का आकार या चित्र नहीं था, जिस शक्ति के माध्यम से इन ध्वनियों के लिये अलग-अलग संकेत मिले उसे आकार या चित्र से परे मानते हुए चित्रगुप्त संज्ञा दी जाकर ॐ से अभिव्यक्त कर ध्वन्यांकन के अपरिहार्य उपादानों असि-मसि तथा लिपि का अधिष्ठाता कहा गया। इसीलिए वैदिक काल से मुग़ल काल तक धर्म ग्रंथों में चित्रगुप्त का उल्लेख होने पर भी उनका कोई मंदिर, पुराण, उपनिषद, व्रत, कथा, चालीसा, त्यौहार आदि नहीं बनाये गये।
निराकार का साकार होना, अव्यक्त का व्यक्त होना, ध्वनि का लिपि, लेखनी, शिलापट के माध्यम से स्थयित्व पाना और सर्व साधारण तक पहुँचना मानव सभ्यता सर्वाधिक महत्वपूर्ण चरण है। किसी भी नयी पद्धति का परंपरावादियों द्वारा विरोध किया ही जाता है। लिपि द्वारा ज्ञान को संचित करने का विरोध हुआ ही होगा और तब ऐसी-मसि-लिपि के अधिष्ठाता को कर्म देवता कहकर विरोध का शमन किया गया। लिपि का विरोध अर्थात अंत समय में पाप-पुण्य का लेख रखनेवाले का विरोध कौन करता? आरम्भ में वनस्पतियों की टहनियों को पैना कर वनस्पतियों के रस में डुबाकर शिलाओं पर संकेत अंकित-चित्रित किये गये। ये शैल-चित्र तत्कालीन मनुष्य की शिकारादि क्रियाओं, पशु-पक्षी आदि सहचरों से संबंधित हैं। इनमें प्रयुक्त संकेत क्रमश: रुढ़, सर्वमान्य और सर्वज्ञात हुए। इस प्रकार भाषा के लिखित रूप लिपि (स्क्रिप्ट) का उद्भव हुआ। लिप्यांकन में प्रवीणता प्राप्त ब्राम्हण-कायस्थ वर्ग को समाज, शासन तथा प्रशासन में सर्वोच्च स्थान सहस्त्रों वर्षों तक प्राप्त हुआ। ध्वनि के उच्चारण तथा अंकन का विज्ञानं विकसित होने से शब्द-भंडार का समृद्ध होना, शब्दों से भावों की अभिव्यक्ति कर सकना तथा इसके समानांतर लिपि का विकास होने से ज्ञान का आदान-प्रदान, नव शोध और सकल मानव जीवन व संस्कृति का विकास संभव हो सका।
रोचक तथ्य यह भी है कि मौसम, पेड़-पौधों, पशु-पक्षियों, तथा वनस्पति ने भी भाषा और लिपि के विकास में योगदान किया। जिस अंचल में पत्तों से भोजपत्र और टहनियों या पक्षियों के पंखों कलम बनायीं जा सकी वहाँ मुड्ढे (अक्षर पर आड़ी रेखा) युक्त लिपि विकसित हुई जबकि जहाँ ताड़पत्र पर लिखा जाता था वहाँ मुड्ढा खींचने पर उसके चिर जाने के कारण बिना मुड्ढे वाली लिपियाँ विकसित हुईं। क्रमश: उत्तर व दक्षिण भारत में इस तरह की लिपियों का अस्तित्व आज भी है। मुड्ढे हीन लिपियों के अनेक प्रकार कागज़ और कलम की किस्म तथा लिखनेवालों की अँगुलियों क्षमता के आधार पर बने। जिन क्षेत्रों के निवासी वृत्ताकार बनाने में निपुण थे वहाँ की लिपियाँ तेलुगु, कन्नड़ , बांग्ला, उड़िया आदि की तरह हैं जिनके अक्षर किसी बच्चे को जलेबी-इमरती की तरह लग सकते हैं। यहाँ बनायी जानेवाली अल्पना, रंगोली, चौक आदि में भी गोलाकृतियाँ अधिक हैं। यहाँ के बर्तन थाली, परात, कटोरी, तवा, बटलोई आदि और खाद्य रोटी, पूड़ी, डोसा, इडली, रसगुल्ला आदि भी वृत्त या गोल आकार के हैं।
रेगिस्तानों में पत्तों का उपचार कर उन पर लिखने की मजबूरी थी इसलिए छोटी-छोटी रेखाओं से निर्मित अरबी, फ़ारसी जैसी लिपियाँ विकसित हुईं। बर्फ, ठंड और नमी वाले क्षेत्रों में रोमन लिपि का विकास हुआ। चित्र अंकन करने की रूचि ने चीनी जैसी चित्रात्मक लिपि के विकास का पथ प्रशस्त किया। इसी तरह खान-पान के कारण विविध अंचल के निवासियों में विविध ध्वनियों के उच्चारण की क्षमता भी अलग-अलग होने से वहाँ विकसित भाषाओँ में वैसी ध्वनियुक्त शब्द बने। जिन अंचलों में जीवन संघर्ष कड़ा था वहाँ की भाषाओँ में कठोर ध्वनियाँ अधिक हैं, जबकि अपेक्षाकृत शांत और सरल जीवन वाले क्षेत्रों की भाषाओँ में कोमल ध्वनियाँ अधिक हैं। यह अंतर हरयाणवी, राजस्थानी, काठियावाड़ी और बांग्ला., बृज, अवधि भाषाओँ में अनुभव किया जा सकता है।
सार यह कि भाषा और लिपि के विकास में ध्वनि का योगदान सर्वाधिक है। भावनाओं और अनुभूतियों को व्यक्त करने में सक्षम मानव ने गद्य और पद्य दो शैलियों का विकास किया। इसका उत्स पशु-पक्षियों और प्रकृति से प्राप्त ध्वनियाँ ही बनीं। अलग-अलग रुक-रुक कर हुई ध्वनियों ने गद्य विधा को जन्म दिया जबकि नदी के कलकल प्रवाह या निरंतर कूकती कोयल की सी ध्वनियों से पद्य का जन्म हुआ। पद्य के सतत विकास ने गीति काव्य का रूप लिया जिसे गाया जा सके। गीतिकाव्य के मूल तत्व ध्वनियों का नियमित अंतराल पर दुहराव, बीच-बीच में ठहराव और किसी अन्य ध्वनि खंड के प्रवेश से हुआ। किसी नदी तट के किनारे कलकल प्रवाह के साथ निरंतर कूकती कोयल को सुनें तो एक ध्वनि आदि से अंत तक, दूसरी के बीच-बीच में प्रवेश से गीत के मुखड़े और अँतरे की प्रतीति होगी। मैथुनरत क्रौंच युगल में से नर का व्याध द्वारा वध, मादा का आर्तनाद और आदिकवि वाल्मिकी के मुख से प्रथम कविता का प्रागट्य इसी सत्य की पुष्टि करता है। हिरण शावक के वध के पश्चात अश्रुपात करती हिरणी के रोदन से ग़ज़ल की उत्पत्ति की मान्यताएँ गीति काव्य की उत्पत्ति में प्रकृति और पर्यावरण का योगदान ही इंगित करते हैं।
व्याकरण और पिंगल का विकास-
भारत में गुरुकुल परम्परा में साहित्य की सारस्वत आराधना का जैसा वातावरण रहा वैसा अन्यत्र कहीं नहीं रह सका, इसलिये भारत में कविता का जन्म ही नहीं हुआ पाणिनि व पिंगल ने विश्व के सर्वाधिक व्यवस्थित, विस्तृत और समृद्ध व्याकरण और पिंगल शास्त्रों का सृजन किया जिनका कमोबेश अनुकरण और प्रयोग विश्व की अधिकांश भाषाओँ में हुआ। जिस तरह व्याकरण के अंतर्गत स्वर-व्यंजन का अध्ययन ध्वनि विज्ञानं के आधारभूत तत्वों के आधार पर हुआ वैसे ही पिंगल के अंतर्गत छंदों का निर्माण ध्वनि खण्डों की आवृत्तिकाल के आधार पर हुआ। पिंगल ने लय या गीतात्मकता के दो मूल तत्वों गति-यति को पहचान कर उनके मध्य प्रयुक्त की जा रही लघु-दीर्घ ध्वनियों को वर्ण या अक्षर के माध्यम से पहचाना तथा उन्हें क्रमश: १-२ मात्रा भार देकर उनके उच्चारण काल की गणना बिना किसी यंत्र या विधि न विशेष का प्रयोग किये संभव बना दी। ध्वनि खंड विशेष के प्रयोग और आवृत्ति के आधार पर छंद पहचाने गये। छंद में प्रयुक्त वर्ण तथा मात्रा के आधार पर छंद के दो वर्ग वर्णिक तथा मात्रिक बनाये गये। मात्रिक छंदों के अध्ययन को सरल करने के लिये ८ लयखंड (गण) प्रयोग में लाये गये सहज बनाने के लिए एक सूत्र 'यमाताराजभानसलगा' बनाया गया।
गीति काव्य में छंद-
गणित के समुच्चय सिद्धांत (सेट थ्योरी) तथा क्रमचय और समुच्चय (परमुटेशन-कॉम्बिनेशन) का प्रयोग कर दोनों वर्गों में छंदों की संख्या का निर्धारण किया गया। वर्ण तथा मात्रा संख्या के आधार पर छंदों का नामकरण गणितीय आधार पर किया गया। मात्रिक छंद के लगभग एक करोड़ तथा वर्णिक छंदों के लगभग डेढ़ करोड़ प्रकार गणितीय आधार पर ही बताये गये हैं। इसका परोक्षार्थ यह है कि वर्णों या मात्राओं का उपयोग कर जब भी कुछ कहा जाता है वह किसी न किसी ज्ञात या अज्ञात छंद का छोटा-बड़ा अंश होता है।इसे इस तरह समझें कि जब भी कुछ कहा जाता है वह अक्षर होता है। संस्कृत के अतिरिक्त विश्व की किसी अन्य भाषा में गीति काव्य का इतना विशद और व्यवस्थित अध्ययन नहीं हो सका। संस्कृत से यह विरासत हिंदी को प्राप्त हुई तथा संस्कृत से कुछ अंश अरबी, फ़ारसी, अंग्रेजी , चीनी, जापानी आदि तक भी गयी। यह अलग बात है कि व्यावहारिक दृष्टि से हिंदी में भी वर्णिक और मात्रिक दोनों वर्गों के लगभग पचास छंद ही मुख्यतः: प्रयोग हो रहे हैं। रचनाओं के गेय और अगेय वर्गों का अंतर लय होने और न होने पर ही है। गद्य गीत और अगीत ऐसे वर्ग हैं जो दोनों वर्गों की सीमा रेखा पर हैं अर्थात जिनमें भाषिक प्रवाह यत्किंचित गेयता की प्रतीति कराता है। यह निर्विवाद है कि समस्त गीति काव्य ऋचा, मन्त्र, श्लोक, लोक गीत, भजन, आरती आदि किसी भी देश रची गयी हों छंदाधारित है। यह हो सकता है कि उस छंद से अपरिचय, छंद के आंशिक प्रयोग अथवा एकाधिक छंदों के मिश्रण के कारण छंद की पहचान न की जा सके।
वैदिक साहित्य में ऋग्वेद एवं सामवेद की ऋचाएँ गीत का आदि रूप हैं। गीत की दो अनिवार्य शर्तें विशिष्ट सांगीतिक लय तथा आरोह-अवरोह अथवा गायन शैली हैं। कालांतर में 'लय' के निर्वहन हेतु छंद विधान और अंत्यानुप्रास (तुकांत-पदांत) का अनुपालन संस्कृत काव्य की वार्णिक छंद परंपरा तक किया जाता रहा। संस्कृत काव्य के समान्तर प्राकृत, अपभ्रंश आदि में भी 'लय' का महत्व यथावत रहा। सधुक्कड़ी में शब्दों के सामान्य रूप का विरूपण सहज स्वीकार्य हुआ किन्तु 'लय' का नहीं। शब्दों के रूप विरूपण और प्रचलित से हटकर भिन्नार्थ में प्रयोग करने पर कबीर को आचार्य हजारीप्रसाद द्विवेदी ने 'भाषा का डिक्टेटर' कहा।
अंग्रेजों और अंगरेजी के आगमन और प्रभुत्व-स्थापन की प्रतिक्रिया स्वरूप सामान्य जन अंग्रेजी साहित्य से जुड़ नहीं सका और स्थानीय देशज साहित्य की सृजन धारा क्रमशः खड़ी हिंदी का बाना धारण करती गयी जिसकी शैलियाँ उससे अधिक पुरानी होते हुए भी उससे जुड़ती गयीं। छंद, तुकांत और लय आधृत काव्य रचनाएँ और महाकाव्य लोक में प्रतिष्ठित और लोकप्रिय हुए। आल्हा, रासो, राई, कजरी, होरी, कबीर आदि गीत रूपों में लय तथा तुकांत-पदांत सहज साध्य रहे। यह अवश्य हुआ कि सीमित शिक्षा तथा शब्द-भण्डार के कारण शब्दों के संकुचन या दीर्घता से लय बनाये रखा गया या शब्दों के देशज भदेसी रूप का व्यवहार किया गया। विविध छंद प्रकारों यथा छप्पय, घनाक्षरी, सवैया आदि में यह समन्वय सहज दृष्टव्य है।खड़ी हिंदी जैसे-जैसे वर्तमान रूप में आती गयी शिक्षा के प्रचार-प्रसार के साथ कवियों में छंद-शुद्धता के समर्थन या विरोध की प्रवृत्ति बढ़ी जो पारम्परिक और प्रगतिवादी दो खेमों में बँट गयी।
छंदमुक्तता और छंद हीनता-
लम्बे काल खंड के पश्चात हिंदी पिंगल को महाप्राण निराला ने कालजयी अवदान छंदमुक्त गीति रचनाओं के रूप में दिया। उत्तर भारत के लोककाव्य व संगीत तथा रवींद्र संगीत में असाधारण पैठ के कारण निराला की छंद पर पकड़ समय से आगे की थी। उनकी प्रयोगधर्मिता ने पारम्परिक छंदों के स्थान पर सांगीतिक राग-ताल को वरीयता देते हुए जो रचनाएँ उन्हें प्रस्तुत कीं उन्हें भ्रम-वश छंद विहीन समझ लिया गया, जबकि उनकी गेयता ही इस बात का प्रमाण है कि उनमें लय अर्थात छंद अन्तर्निहित है। निराला की रचनाओं और तथाकथित प्रगतिशील कवियों की रचनाओं के सस्वर पाठ से छंदमुक्तता और छंदहीनता के अंतर को सहज ही समझा जा सकता है।
दूसरी ओर पारम्परिक काव्यधारा के पक्षधर रचनाकार छंदविधान की पूर्ण जानकारी और उस पर अधिकार न होने के कारण उर्दू काव्यरूपों के प्रति आकृष्ट हुए अथवा मात्रिक-वार्णिक छंद के रूढ़ रूपों को साधने के प्रयास में लालित्य, चारुत्व आदि काव्य गुणों को नहीं साध सके। इस खींच-तान और ऊहापोह के वातावरण में हिंदी काव्य विशेषकर गीत 'रस' तथा 'लय' से दूर होकर जिन्दा तो रहा किन्तु जीवनशक्ति गँवा बैठा। निराला के बाद प्रगतिवादी धारा के कवि छंद को कथ्य की सटीक अभिव्यक्ति में बाधक मानते हुए छंदहीनता के पक्षधर हो गये। इनमें से कुछ समर्थ कवि छंद के पारम्परिक ढाँचे को परिवर्तित कर या छोड़कर 'लय' तथा 'रस' आधारित रचनाओं से सार्थक रचना कर्मकार सके किन्तु अधिकांश कविगण नीरस-क्लिष्ट प्रयोगवादी कवितायेँ रचकर जनमानस में काव्य के प्रति वितृष्णा उत्पन्न करने का कारण बने। विश्वविद्यालयों में हिंदी को शोधोपाधियां प्राप्त किन्तु छंद रचना हेतु आवश्यक प्रतिभा से हीं प्राध्यापकों का एक नया वर्ग पैदा हो गया जिसने अमरता की चाह ने अगीत, प्रगीत, गद्यगीत, अनुगीत, प्रलंब गीत जैसे न जाने कितने प्रयोग किये पर बात नहीं बनी। प्रारंभिक आकर्षण, सत्तासीन राजनेताओं और शिक्षा संस्थानों, पत्रिकाओं और समीक्षकों के समर्थन के बाद भी नयी कविता अपनी नीरसता और जटिलता के कारण जन-मन से दूर होती गयी। गीत के मरने की घोषणा करनेवाले प्रगतिवादी कवि और समीक्षक स्वयं काल के गाल में समा गये पर गीत लोक मानस में जीवित रहा। हिंदी छंदों को कालातीत अथवा अप्रासंगिक मानने की मिथ्या अवधारणा पाल रहे रचनाकार जाने-अनजाने में उन्हीं छंदों का प्रयोग बहर में करते हैं।
उर्दू काव्य विधाओं में छंद-
भारत के विविध भागों में विविध भाषाएँ तथा हिंदी के विविध रूप (शैलियाँ) प्रचलित हैं। उर्दू हिंदी का वह भाषिक रूप है जिसमें अरबी-फ़ारसी शब्दों के साथ-साथ मात्र गणना की पद्धति (तक़्ती) का प्रयोग किया जाता है जो अरबी लोगों द्वारा शब्द उच्चारण के समय पर आधारित हैं। पंक्ति भार गणना की भिन्न पद्धतियाँ, नुक्ते का प्रयोग, काफ़िया-रदीफ़ संबंधी नियम आदि ही हिंदी-उर्दू रचनाओं को वर्गीकृत करते हैं। हिंदी में मात्रिक छंद-लेखन को व्यवस्थित करने के लिये प्रयुक्त गण के समान, उर्दू बहर में रुक्न का प्रयोग किया जाता है। उर्दू गीतिकाव्य की विधा ग़ज़ल की ७ मुफ़र्रद (शुद्ध) तथा १२ मुरक्कब (मिश्रित) कुल १९ बहरें मूलत: २ पंच हर्फ़ी (फ़ऊलुन = यगण यमाता तथा फ़ाइलुन = रगण राजभा ) + ५ सात हर्फ़ी (मुस्तफ़इलुन = भगणनगण = भानसनसल, मफ़ाईलुन = जगणनगण = जभानसलगा, फ़ाइलातुन = भगणनगण = भानसनसल, मुतफ़ाइलुन = सगणनगण = सलगानसल तथा मफऊलात = नगणजगण = नसलजभान) कुल ७ रुक्न (बहुवचन इरकॉन) पर ही आधारित हैं जो गण का ही भिन्न रूप है। दृष्टव्य है कि हिंदी के गण त्रिअक्षरी होने के कारण उनका अधिकतम मात्र भार ६ है जबकि सप्तमात्रिक रुक्न दो गानों का योग कर बनाये गये हैं। संधिस्थल के दो लघु मिलाकर दीर्घ अक्षर लिखा जाता है। इसे गण का विकास कहा जा सकता है।
वर्णिक छंद मुनिशेखर - २० वर्ण = सगण जगण जगण भगण रगण सगण लघु गुरु
चल आज हम करते सुलह मिल बैर भाव भुला सकें
बहरे कामिल - मुतफ़ाइलुन मुतफ़ाइलुन मुतफ़ाइलुन मुतफ़ाइलुन
पसे मर्ग मेरे मज़ार परजो दिया किसी ने जला दिया
उसे आह दामने-बाद ने सरे-शाम से ही बुझा दिया
उक्त वर्णित मुनिशेखर वर्णिक छंद और बहरे कामिल वस्तुत: एक ही हैं।
अट्ठाईस मात्रिक यौगिक जातीय विधाता (शुद्धगा) छंद में पहली, आठवीं और पंद्रहवीं मात्रा लघु तथा पंक्त्यांत में गुरु रखने का विधान है।
कहें हिंदी, लिखें हिंदी, पढ़ें हिंदी, गुनें हिंदी
न भूले थे, न भूलें हैं, न भूलेंगे, कभी हिंदी
हमारी थी, हमारी है, हमारी हो, सदा हिंदी
कभी सोहर, कभी गारी, बहुत प्यारी, लगे हिंदी - सलिल
*
हमें अपने वतन में आजकल अच्छा नहीं लगता
हमारा देश जैसा था हमें वैसा नहीं लगता
दिया विश्वास ने धोखा, भरोसा घात कर बैठा
हमारा खून भी 'सागर', हमने अपना नहीं लगता -रसूल अहमद 'सागर'
अरकान मफाईलुन मफाईलुन मफाईलुन मफाईलुन से बनी उर्दू बहर हज़ज मुसम्मन सालिम, विधाता छंद ही है। इसी तरह अन्य बहरें भी मूलत: छंद पर ही आधारित हैं।
रुबाई के २४ औज़ान जिन ४ मूल औज़ानों (१. मफ़ऊलु मफ़ाईलु मफ़ाईलु फ़अल, २. मफ़ऊलु मफ़ाइलुन् मफ़ाईलु फ़अल, ३. मफ़ऊलु मफ़ाईलु मफ़ाईलु फ़ऊल तथा ४. मफ़ऊलु मफ़ाइलुन् मफ़ाईलु फ़ऊल) से बने हैं उनमें ५ लय खण्डों (मफ़ऊलु, मफ़ाईलु, मफ़ाइलुन् , फ़अल तथा फ़ऊल) के विविध समायोजन हैं जो क्रमश: सगण लघु, यगण लघु, जगण २ लघु / जगण गुरु, नगण तथा जगण ही हैं। रुक्न और औज़ान का मूल आधार गण हैं जिनसे मात्रिक छंद बने हैं तो इनमें यत्किंचित परिवर्तन कर बनाये गये (रुक्नों) अरकान से निर्मित बहर और औज़ान छंदहीन कैसे हो सकती हैं?
औज़ान- मफ़ऊलु मफ़ाईलुन् मफ़ऊलु फ़अल
सगण लघु जगण २ लघु सगण लघु नगण
सलगा ल जभान ल ल सलगा ल नसल
इंसान बने मनुज भगवान नहीं
भगवान बने मनुज शैवान नहीं
धरती न करे मना, पाले सबको-
दूषित न करो बनो हैवान नहीं -सलिल
गीत / नवगीत का शिल्प, कथ्य और छंद-
गीत और नवगीत शैल्पिक संरचना की दृष्टि से समगोत्रीय है। अन्य अनेक उपविधाओं की तरह यह दोनों भी कुछ समानता और कुछ असमानता रखते हैं। नवगीत नामकरण के पहले भी गीत और दोनों नवगीत रचे जाते रहे आज भी रहे जा रहे हैं और भविष्य में भी रचे जाते रहेंगे। अनेक गीति रचनाओं में गीत और नवगीत दोनों के तत्व देखे जा सकते हैं। इन्हें किसी वर्ग विशेष में रखे जाने या न रखे जाने संबंधी समीक्षकीय विवेचना बेसिर पैर की कवायद कही जा सकती है। इससे पाचनकाए या समीक्षक विशेष के अहं की तुष्टि भले हो विधा या भाषा का भला नहीं होता।
गीत - नवगीत दोनों में मुखड़े (स्थाई) और अंतरे का समायोजन होता है, दोनों को पढ़ा, गुनगुनाया और गाया जा सकता है। मुखड़ा अंतरा मुखड़ा अंतरा यह क्रम सामान्यत: चलता है। गीत में अंतरों की संख्या प्राय: विषम यदा-कदा सम भी होती है । अँतरे में पंक्ति संख्या तथा पंक्ति में शब्द संख्या आवश्यकतानुसार घटाई - बढ़ाई जा सकती है। नवगीत में सामान्यतः २-३ अँतरे तथा अंतरों में ४-६ पंक्ति होती हैं। बहुधा मुखड़ा दोहराने के पूर्व अंतरे के अंत में मुखड़े के समतुल्य मात्रिक / वर्णिक भार की पंक्ति, पंक्तियाँ या पंक्त्यांश रखा जाता है। अंतरा और मुखड़ा में प्रयुक्त छंद समान भी हो सकते हैं और भिन्न भी। गीत के प्रासाद में छंद विधान और अंतरे का आकार व संख्या उसका विस्तार करते हैं। नवगीत के भवन में स्थाई और अंतरों की सीमित संख्या और अपेक्षाकृत लघ्वाकार व्यवस्थित गृह का सा आभास कराते हैं। प्रयोगधर्मी रचनाकार इनमें एकाधिक छंदों, मुक्तक छंदों अथवा हिंदीतर भाषाओँ के छंदों का प्रयोग करते रहे हैं।गीत में पारम्परिक छंद चयन के कारण छंद विधान पूर्वनिर्धारित गति-यति को नियंत्रित करता है। नवगीत में छान्दस स्वतंत्रता होती है अर्थात मात्रा सन्तुलनजनित गेयता और लयबद्धता पर्याप्त है। दोहा, सोरठा, रोला, उल्लाला, त्रिभंगी, आल्हा, सखी, मानव, नरेंद्र छंद (फाग), जनक छंद, लावणी, हाइकु आदि का प्रयोग गीत-नवगीत में किया जाता रहा है।
गीत - नवगीत दोनों में कथ्य के अनुसार रस, प्रतीक और बिम्ब चुने जाते हैं। गेयता या लयबद्धता दोनों में होती है। गीत में शिल्प को वरीयता प्राप्त होती है जबकि नवगीत में कथ्य प्रधान होता है। गीत में कथ्य वर्णन के लिये प्रचुर मात्र में बिम्बों, प्रतीकों और उपमाओं के उपयोग का अवकाश होता है जबकि नवगीत में गागर में सागर, बिंदु में सिंधु की तरह इंगितों में बात कही जाती है। 'कम बोले से अधिक समझना' की उक्ति नवगीत पर पूरी तरह लागू होती है। नवगीत की विषय वस्तु सामायिक और प्रासंगिक होती है। तात्कालिकता नवगीत का प्रमुख लक्षण है जबकि सनातनता, निरंतरता गीत का। गीत रचना का उद्देश्य सत्य-शिव-सुंदर की प्रतीति तथा सत-चित-आनंद की प्राप्ति कही जा सकती है जबकि नवगीत रचना का उद्देश्य इसमें बाधक कारकों और स्थितियों का इंगित कर उन्हें परिवर्तित करने की सरचनात्मक प्रयास कहा जा सकता है। गीत महाकाल का विस्तार है तो नवगीत काल की सापेक्षता। गीत का कथ्य व्यक्ति को समष्टि से जोड़कर उदात्तता के पथ पर बढ़ाता है तो नवगीत कथ्य समष्टि की विरूपता पर व्यक्ति को केंद्रित कर परिष्कार की राह सुझाता है।
नवगीत का विशिष्ट लक्षण नवता बताया जाता है किन्तु यह तत्व गीत में भी हो सकता है और किसी नवगीत में अल्प या नहीं भी हो सकता है। जो विचार एक नवगीतकार के लिए पूर्व ज्ञात हो वह अन्य के लिये नया हो सकता है। अत:, नवता अनुल्लंघनीय मानक नहीं हो सकता। पारम्परिक तुलनाओं, उपमाओं, बिम्बों तथा कथ्यों को नवगीत में वर्ज्य कहनेवालों को उसके लोकस्वीकार्यता को भी ध्यान में रखना होगा। सामान्य पाठक या श्रोता को सामान्यत: पुस्तकीय मानकों से अधिक रास रंजकता आकर्षित करती है। अत: कथ्य की माँग पर मिथकों एवं पारम्परिक तत्वों के प्रयोग के संबंध में लचीला दृष्टिकोण आवश्यक है।
नवगीत में पारिस्थितिक शब्द चित्रण (विशेषकर वैषम्य और विडम्बना) मय कथ्य की अनिवार्यता, काल्पनिक रूमानियत और लिजलिजेपन से परहेज, यथार्थ की धरती पर 'है' और 'होना चाहिए' के ताने-बाने से विषमता के बेल-बूटे सामने लाना, आम आदमी के दर्द-पीड़ा, चीत्कार, असंतोष के वर्णन को साध्य मानने के पक्षधर नवगीत में प्रगतिवादी कवित्त के तत्वों का पिछले दरवाज़े से प्रवेश कराने का प्रयास करते है। यदि यह कुचेष्टा सफल हुई तो नवगीत भी शीघ्र ही प्रगतिशील कविता की सी मरणासन्न स्थिति में होगा। सौभाग्य से नवगीत रचना के क्षेत्र में प्रविष्ट नयी पीढ़ी एकांगी चिंतन को अमान्य कर, मानकों से हटकर सामायिक विषयों, घटनाओं, व्यक्तित्वों, जीवनमूल्यों, टकरावों, स्खलनों के समान्तर आदर्शों, उपलब्धियों, आकांक्षाओं, को नवगीत का विषय बना रही है।
फिर मुँडेरों पर सजे / कचनार के दिन
बैंगनी से श्वेत तक / खिलती हुई मोहक अदाएँ
शाम लेकर उड़ चलीं / रंगीन ध्वज सी ये छटाएँ
फूल गिन-गिन / मुदित भिन-भिन
फिर हवाओं में / बजे कचनार के दिन
खिड़कियाँ, खपरैल, घर, छत / डाल, पत्ते आँख मीचे
आरती सी दीप्त पँखुरी / उतरती है शांत नीचे
रूप झिलमिल / चाल स्वप्निल
फिर दिशाओं ने / भजे कचनार के दिन -पूर्णिमा बर्मन
नवगीत लिखते समय इन बातों का ध्यान रखें-१. संस्कृति व लोकतत्त्व का समावेश हो। २. तुकान्तता पर लयात्मकता को वरीयता दें। ३. नये प्रतीक व बिम्बों का प्रयोग करें। ४. दृष्टिकोण वैज्ञानिकतामय अथवा यथार्थपरक हो। ५. सकारात्मक सोच हो। ६. बात कहने का ढंग नया हो और प्रभावशाली ढंग हो। ७. प्रचुर शब्द-भंडार सम्यक शब्द-चयन में सहायक होता है। ८. नवगीत छन्द के रूढ़ बंधन से मुक्त किन्तु लय परक गति-यति से सज्जित होता है। ९. प्रकृति का सूक्ष्मता के साथ निरीक्षण, कथ्य की जानकारी, मौलिक विश्लेषण और लीक से हटकर अभिव्यक्ति नवगीत लेखन हेतु रचना सामग्री है। भाषा के स्तर पर गीत में संकेतन का महत्वपूर्ण स्थान होता है जबकि नवगीत में स्पष्टता आवश्यक है। गीत पारम्परिकता का पोषक होता है तो नवगीत नव्यता को महत्व देता है। गीत में छंद योजना को वरीयता होती है तो नवगीत में गेयता अथवा लयात्मकता को महत्व मिलता है।
हिंदी छंद और भाषा का वैशिष्ट्य-
हिंदी भाषा का वैशिष्ट्य संस्कृत से अन्य भाषाओँ की तुलना में अधिक प्रभावी तथा ध्वनि विज्ञानं सम्मत उच्चारण प्रणाली ग्रहण करना, सरल अक्षराकृतियाँ, स्वर-व्यंजन,उपयुक्त संयुक्ताक्षर, शब्द-भेद, सटीक संधि नियम, भाषिक शक्तियाँ (अमिधा, व्यंजना, लक्षणा), शताधिक अलंकार, करोड़ों छंद, अगणित मुहावरे तथा लोकोक्तियाँ, तत्सम-तद्भव शब्द, उपसर्ग-प्रत्यय, ५० से अधिक आंचलिक भाषा-रूप, विशव में किसी भी एनी भाषा की तुलना में अधिक समझने-बोलने-लिखनेवाला जनगण आदि के साथ महासागर की तरह निरंतर कुछ नया ग्रहण करने की प्रवृत्ति है। इस कारण हिंदी ने संस्कृत, पाली, प्राकृत, अपभ्रंश, ब्राम्ही की विरासत के साथ २० से अधिक भारतीय भाषाओँ के अरबी, फ़ारसी, अंग्रेजी, जापानी आदि से प्राप्त शब्दों, साहित्य की रचना विधाओं आदि को ग्रहण मात्र नहीं किया अपितु उनके मूल रूप को अपने भाषिक-देशिक संस्कार के अनुरूप परिवर्तित कर उनमें प्रचुर साहित्य रचना कर उसे अपना बना लिया। हिंदी ने मराठी के लावणी, अभंग आदि छंद, पंजाबी के माहिया छंद, अंग्रेजी के सोनेट, कप्लेट, बैलेड आदि छंद, जापानी के हाइकु, स्नैर्यु, ताँका, वांका आदि छंदों सहजता से अपना ही नहीं लिये अपितु उन्हें भारतीय संस्कृति, जनमानस, लोकप्रवृत्ति के नुरूप ढालकर उनका भारतीयकरण भी किया है। विश्व में सर्वाधिक बोली जा रही हिंदी ने भारत में राजनैतिक और आंचलिक विरोध द्वारा विकास-पथ रोकने की कोशिश के बावजूद विश्ववाणी का स्तर पाया है। हिंदी के छंद विश्व की कई भाषाओँ में अनूदित किये और रचे जा रहे हैं। सारत: यह निष्कर्ष निस्संकोच व्यक्त किया जा सकता है कि गीति रचनाओं का अस्तित्व ही छंद पर निर्भर है। छंदों के व्यापक, गहन और उच्च प्रभाव की अभिवृद्धि के लिये उन्हें सरलतम रूप में, स्पष्ट किन्तु लचीले रचना नियमों, मात्रा बाँट निर्धारण आदि सहित प्रस्तुत कृते रहा जाना चाहिए ताकि नयी पीढ़ी उन्हें ग्रहण कर सके और उनके विकास में अपना योगदान कर हिंदी को विश्ववाणी के पद पर आसीन करा सके।
संदर्भ ग्रन्थ-
१. छंद प्रभाकर, जगन्नाथ प्रसाद 'भानु'
२. छंद क्षीरधि राम देव लाल 'विभोर'
३. छ्न्दोलक्षण, नारायणदास
४. छंद मंजरी, सौरभ पाण्डेय
५. काव्य मनीषा, डॉ. भागीरथ मिश्र
६. उर्दू कविता और छंद शास्त्र, नरेश नदीम
७. गजल छंद चेतना, महावीर प्रसाद मूकेश
८. गजल सृजन रामप्रसाद शर्मा 'महर्षि'
९. गजल ज्ञान, राम देव लाल 'विभोर'
१०. नव गजलपुर, सागर मीरज़ापुरी
११. गीतिकायनम, सागर मीरज़ापुरी
१२. सत्यं शिवं सुन्दरं, स्वामी श्यामानंद सरस्वती
१३. संवेदनाओं के क्षितिज, रसूल अहमद सागर
१४. चोंच में आकाश, पूर्णिमा बर्मन
१५. भारतीय काव्य शास्त्र, डॉ. कृष्णदेव शर्मा
१६. उर्दू साहित्य का इतिहास, डॉ. सभापति मिश्र
१७. हिंदी का सरल भाषा विज्ञान, गोपाल लाल खन्ना
१८. समकालीन नवगीत की अवधारणा और जीवन मूल्य, डॉ. उर्वशी सिंह
१९. नवगीत के नये प्रतिमान, राधेश्याम 'बंधु'
२०. आलोचना शास्त्र, मोहनवल्लभ पन्त है.।
२१-३-२०१६
***
त्रिभंगी छंद:
*
ऋतु फागुन आये, मस्ती लाये, हर मन भाये, यह मौसम।
अमुआ बौराये, महुआ भाये, टेसू गाये, को मो सम।।
होलिका जलायें, फागें गायें, विधि-हर शारद-रमा मगन-
बौरा सँग गौरा, भूँजें होरा, डमरू बाजे, डिम डिम डम।।
२१-३-२०१३
***
मुक्तिका:

हुई होली, हो रही, होगी हमेशा प्राण-मन की

*
भाल पर सूरज चमकता, नयन आशा से भरे हैं.
मौन अधरों का कहे, हम प्रणयधर्मी पर खरे हैं..

श्वास ने की रास, अनकहनी कहे नथ कुछ कहे बिन.
लालिमा गालों की दहती, फागुनी किंशुक झरे हैं..

चिबुक पर तिल, दिल किसी दिलजले का कुर्बां हुआ है.
भौंह-धनु के नयन-बाणों से न हम आशिक डरे हैं?.

बाजुओं के बंधनों में कसो, जीवन दान दे दो.
केश वल्लरियों में गूथें कुसुम, भँवरे बावरे हैं..

सुर्ख लाल गाल, कुंतल श्याम, चितवन है गुलाबी.
नयन में डोरे नशीले, नयन-बाँके साँवरे हैं..

हुआ इंगित कुछ कहीं से, वर्जना तुमने करी है.
वह न माने लाज-बादल सिंदूरी फिर-फिर घिरे हैं..

पीत होती देह कम्पित, द्वैत पर अद्वैत की जय.
काम था निष्काम, रति की सुरती के पल माहुरे हैं..

हुई होली, हो रही, होगी हमेशा प्राण-मन की.
विदेहित हो देह ने, रंग-बिरंगे सपने करे हैं..

समर्पण की साधना दुष्कर, 'सलिल' होती सहज भी-
अबीरी-अँजुरी करे अर्पण बिना, हम कब टरे हैं..
२१-३२०११
***
हाइकु मुक्तिका
*
आया वसंत, / इन्द्रधनुषी हुए / दिशा-दिगंत..
शोभा अनंत / हुए मोहित, सुर / मानव संत..
*
प्रीत के गीत / गुनगुनाती धूप / बनालो मीत.
जलाते दिए / एक-दूजे के लिए / कामिनी-कंत..
*
पीताभी पर्ण / संभावित जननी / जैसे विवर्ण..
हो हरियाली / मिलेगी खुशहाली / होगे श्रीमंत..
*
चूमता कली / मधुकर गुंजार / लजाती लली..
सूरज हुआ / उषा पर निसार / लाली अनंत..
*
प्रीत की रीत / जानकार न जाने / नीत-अनीत.
क्यों कन्यादान? / 'सलिल' वरदान / दें एकदंत..
***
मुक्तिका
*
खर्चे अधिक आय है कम.
दिल रोता आँखें हैं नम..
पाला शौक तमाखू का.
बना मौत का फंदा यम्..
जो करता जग उजियारा
उस दीपक के नीचे तम..
सीमाओं की फ़िक्र नहीं.
ठोंक रहे संसद में ख़म..
जब पाया तो खुश न हुए.
खोया तो करते क्यों गम?
टन-टन रुचे न मन्दिर की.
रुचती कोठे की छम-छम..
वीर भोग्या वसुंधरा
'सलिल' रखो हाथों में दम..
***
मुक्तक
मौन वह कहता जिसे आवाज कह पाती नहीं.
क्या क्षितिज से उषा-संध्या मौन हो गाती नहीं.
शोरगुल से शीघ्र ही मन ऊब जाता है 'सलिल'-
निशा जो स्तब्ध हो तो क्या तुम्हें भाती नहीं?
२१-३-२०१०
*

ऐतरेयोपनिषद हिंदी पद्यानुवाद

ऐतरेयोपनिषद
हिंदी पद्यानुवाद
*
शांति पाठ 
वाणी मन में; मन वाणी में, वास करें प्रभु! वे अभिन्न हो। 
हो प्रकाश -रूप प्रगटो प्रभु!, वेद-ज्ञान मन-वाणी ला दो।।
सुना ज्ञान जो; मुझे न भूले, निष्-दिन चिंतन-पठन कर सकूँ-
सत्य-श्रेष्ठ-शुभ ही बोलूँ मैं, रक्षा करिए मेरी; गुरु की
मुझको-गुरुको प्रभु! बचाइए, विघ्न अध्ययन में न तनिक हो। 
। ॐ शांति: शांति: शांति: 

। अध्याय १, खंड १

ॐ जगत प्रगटन के पहले, एकमात्र परमात्मा ही था। 
अन्य न चेष्टा करनेवाला, लोक रचूँ उसने यह सोचा।१। 

उसने लोकों की रचना की, अंभ-मरीचि-मृत्यु-जल सृजकर। 
मह-जन-तप-सत्; अंभ-मरिचि-भव, नर-भू-जल-पाताल बनाए।२। 

उसने सोचा- लोक रचे; अब, लोकपाल भी रचना होंगे।
सलिल-पद्मनाल से उसने, पुरुष हिरण्यमयी प्रगटाया।३। 
 
तपकर मुख-वागाग्नि-नासिका, प्राण-वायु फिर चक्षु बनाए।
तब रवि कान दिशा व त्वचा रच, लोम दवा तरु पौध उगाए। 
हृद मन शशि फिर अपानवायु, मृत्यु लिंग रेतस जल आए।४।

। अध्याय १, खंड २ 

इस विधि उपजे सब देवों को, भूख-प्यास भी दे दी प्रभु ने। 
सृष्टि-सिंधु पड़ प्रभु से बोले, 'जहाँ मिले आहार-जगह दें'।१।

गौ-तन बना दिया तब प्रभु ने,  'यह पर्याप्त नहीं' सुर बोले
अश्व शरीर रचा तब प्रभु ने, 'है पर्याप्त न' कहा सुरों ने।२। 

तब प्रभु ने नर-देह बनाई, 'अति सुंदर है' सुर बोले झट। 
कहा ईश ने 'उचित लगे जो, जगह वहीं हो प्रविष्ट जाओ'।३। 

अग्नि वाक् बन बैठे मुख में, वायु प्राण बन गए नाक में। 
सूर्य दृष्टि बन नयन में बसे, दिशा देव हो श्रवण कान में। 
देव दवा के लोम-त्वचा में, चंद्र हुआ मन पैठा हृद में।  
यम अपान बन नाभि बस गया, वरुण वीर्य बन लिंग में बसे।४।  

भूख-प्यास तब बोलीं प्रभु से, 'जगह हमें भी कहीं दीजिए'।
प्रभु बोले इन देवों का ही, भागीदार बनाता तुमको'।
लें हवि देवों-हित इंद्रिय जब, भूख-प्यास भी हिस्सा पाएँ।५। 

। अध्याय १, खंड ३

उस प्रभु ने फिर सोचा 'ये सब, लोकपाल लोकों के हैं जो। 
इनके लिए बनाना है अब, अन्न- तृप्ति ये पाएँ जिससे।१। 

उसने पंच महाभूतों को, तपा तुरत आकार दे दिया। 
हो साकार सूक्ष्म भूतों से, अन्न; भोग्य जो है देवों का।२। 

'भक्षक मेरा नाश करेगा', सोच अन्न भाग; मुँह फेरा।
जीवात्मा ने वाणी द्वारा, चाहा पकड़ूँ; पकड़ न पाया।३। 
(वाक् पकड़ पाता यदि उसको, बोले 'अन्न' तृप्ति हो जाती।)

तब प्राणों ने चाहा पकड़े, हाथ न अन्न प्राण के आया। 
सकता पकड़ अन्न तो उसको, सूँघ अन्न मन सुतृप्ति पाता।४। 

अब आँखों ने चाहा पकड़े, लेकिन अन्न न हाथ लग सका।
अगर पातीं आँखें तो, अन्न देखकर मन भर जाता।५। 

कोशिश कानों ने की पकड़ें, अन्न; न लेकिन पकड़ सके वे। 
अगर पकड़ लेते तो सुनकर, अन्न तृप्ति मन को मिल सकती।६। 

अन्न पकड़ लूँ चाह चर्म ने, कोशिश की पर पकड़ न पाया। 
होता सफल अगर तो छूकर, अन्न तृप्ति मनु को मिल पाती।७।

मन ने  चाहा; पकड़ न पाया, अगर पकड़ लेता तो नर को। 
मात्र सोचकर भूख-प्यास से, अन्न ग्रहण सम तृप्ति सुहाती।८। 

अन्न पकड़ लूँ सोच पुरुष ने, शिश्न माध्यम से कोशिश की। 
विफल हुआ; यदि गह सकता तो, तजकर अन्न तृप्त हो पाता।९। 

ग्रहण अपानवायु के द्वारा, मुख में अन्न कर सका जब नर। 
जीवन-रक्षा करे अन्न के द्वारा, मात्र अपान वायु ही।१०। 

परमपिता ने सोचा 'मुझ बिन, कैसे जीव रह सकेगा यह?
बोल वाक् से; सूँघ नाक से, श्वसन प्राण से; देख नेत्र से। 
सुन कानों से; स्पर्श त्वचा से, मन से सोचे; खा अपान से।
वीर्य शिश्न से तजे; खुदी तो, मेरा क्या उपयोग रह गया?
मुझ बिन रह न सके; पद-मस्तक, किस पथ से मैं इसमें जाऊँ?११। 

चीर जीव तन; विदृति द्वार से, तन में किया प्रवेश ईश ने। 
तीन स्वप्न त्रै धाम ईश के, हृदय-गगन-ब्रह्माण्ड समूचा।१२। 
(तीन अवस्था तीन स्वप्न हैं, स्थूल-सूक्ष्म अरु कारण रूपी।)    

मनुज देह में प्रगट पुरुष ने, पंच भूत को सब दिश देखा।
कौन दूसरा व्याप्त?; देख प्रभु, हर्षा 'मैंने प्रभु को देखा।'१३। 

नाम 'इदन्द्र' 'इसे देखा' है, लोग 'इंद्र' कहकर पुकारते। 
उसको प्रिय है छिपकर रहना, ईश न सम्मुख रहें चाहते।१४।  
***

। अध्याय २

जीव प्रथमत: पुरुष देह में, वीर्य बने होता सुपुष्ट भी। 
सिंचन नारी गर्भाशय में, करता पुरुष जन्म यह पहला।१। 

नारी गहती आत्मभाव से, अपने अंग सदृश ही उसको। 
पीर न होती; भार न लगता, आत्मावत करती पालन वह।२। 

पालन-पोषण कर जन्मे माँ, संस्कार दे पिता ज्ञान भी। 
संतति में खुद उन्नत होता, यह जातक का जन्म दूसरा।३। 

वह आत्मा है इस आत्मा का, प्रतिनिधि; यह कर्तव्य पूर्ण कर। 
आयु पूर्ण कर; पूण: जन्म ले, यह जातक का जन्म तीसरा।४। 

विस्मय सत्य गर्भ में जाना, देवों के अनेक जन्मों को। 
लौह आवरण तोड़ बाज सम, वामदेव ने कहा गर्भ में।५। 

जन्म रहस्य जान, उठ ऋषि वह, तन मिटने पर स्वर्ग को गया।
सर्व कामनामुक्त आप्त हो, जन्म-मृत्यु से मुक्त हो गया। ६। 

*** 

। अध्याय २

किस आत्मा को हम उपासते, देख सुनें सूँघें चख बोलें। 
जिससे वह या जिसने इनको, प्रगटाया है पुरुष देह में।१। 

हृद ही मन; संज्ञान ले सके, दे आज्ञा; विज्ञान है यही। 
प्रज्ञा; मेधा; दृष्टि; धैर्य; मति, मनन शक्ति; गति-स्मृति भी यह। 
संकल्प; मनोरथ; प्राण शक्ति, कामादि उसी के सत्ता-बोधक।
इनसे हो प्रतीति उस प्रभु की, जिसने इनको रचा-बनाया।२।

ब्रह्मा इंद्र प्रजापति सब सुर, धरा गगन नभ सलिल तेज भी। 
पंच भूत; लघु प्राणी; अंडज, जेरज; स्वेदज; उद्भिज; घोड़े। 
गौ; गज; मनुज; परिंदे;; जंगम, अचल जीव सब उससे पाते। 
प्रज्ञा-प्रज्ञानेत्र; ज्ञान भी, वह प्रज्ञानी पराम् ब्रह्म है।३। 

जो जाने  उठ धरा लोक से, स्वर्गलोक में ब्रह्म के सहित। 
सब भोगों को भोग अमर हो, जन्म-मृत्यु से मुक्त हुआ वह।४। 
*
शांति पाठ  
वाणी मन में; मन वाणी में, वास करें प्रभु! वे अभिन्न हो। 
हो प्रकाश -रूप प्रगटो प्रभु!, वेद-ज्ञान मन-वाणी ला दो।।
सुना ज्ञान जो; मुझे न भूले, निष्-दिन चिंतन-पठन कर सकूँ-
सत्य-श्रेष्ठ-शुभ ही बोलूँ मैं, रक्षा करिए मेरी; गुरु की
मुझको-गुरुको प्रभु! बचाइए, विघ्न अध्ययन में न तनिक हो। 
। ॐ शांति: शांति: शांति: 
***